A 2015-ös filmben „ mediterrán ”, író/rendező Jonas Carpignano követett két férfit a Szaharából Afrikából Dél-Olaszországba vezető úton. Abban a filmben nem szereplőket használtak bizonyos fokig kitalált karakterek eljátszására. Ez egy olyan stratégia, amely egyre népszerűbb a bizonyos művészi beállítottságú európai filmesek körében; Peter Costa és Ulrich Seidl azon rendezők közé tartoznak, akik a század elején nagyot léptek előre. Imádom Costa képeit, és ki nem állhatom Seidlét, így a megközelítés eredménye ugyanolyan változó, mint bármely más megközelítés. Az „A Ciambra”, Carpignano legújabb filmje, nem hasonlít egyik filmes munkájára sem. Valamivel közelebb áll Rainer Friml és Tizza Covi filmjéhez, akiknek a 2017-es „Mr. Universo” egy lefegyverző road movie volt, félig dokumentumfilmes realizmussal. De ez is más.

Élénk színes, kamerája mindig az akciót keresi, az „A Ciambra”, amelyet Carpignano egy korábbi rövidfilmjéből kibővített, a „Mediterenea” című filmben bemutatott egyik karakterre fókuszál. Amikor az afrikai szereplők eljutnak Olaszországba, egy menekülttáborba kötnek egy roma cigánytelep közelében, akik közül az egyik, Pio egy tinédzser, aki bőségesen dohányzik és iszik, és különféle aljas kezekbe futva próbálja ápolni a kemény srác imázsát. sémák. Pio áll a film középpontjában, csakúgy, mint a családja, akik mindegyike a valódi nevén jelenik meg. Az „A Ciambra” nem túl nagy a cselekményben, ehelyett a főszereplőjére, valamint veszélyes és frusztráló kitöréseire hagyatkozik, hogy empátiát keltsen.

Carpignano megközelítése nem fog megfelelni azoknak a nézőknek, akik az eredményektől függő történetet szeretnének. Ám az élet ritkán dokumentált oldala iránt érdeklődő nézőket elragadja egy olyan fiú őszinte ábrázolása, aki nem tudja, hogyan legyen férfi. Pio és nagy kiterjedt családjának jelenetei – mindannyian szájbarágós típusok, tele tanácsokkal – azt mutatják be, hogy az elesett emberek hogyan helyezik magukat a még elesettebb osztályok fölé. A családi vacsora megbeszélése arról szól, hogy egy közeli menekülttábor afrikai lakói mennyire alacsonyak és részegek. Pio nem olyan nagyképű, mint a családja többi tagja – sőt, a legközelebbi barátjához Ayiva, a Mediterenea afrikai karaktere áll. Koudous Seihon .

Míg Piót gyakran ábrázolják bárokban és éjszakai klubokban, a szórakozásból hiányzik. Bátyja és példaképe bűnözőben van, autókat emel egy helyi bűnügyi főnökhöz, aki nem olyan nagy ügy, de éppen elég impozáns ahhoz, hogy összezavarjon, ha kipipálod. Valahányszor Pio megpróbál egy saját csalást kihozni, az unalmas út egy távoli randevúhoz, ahol ha egyáltalán kap fizetést, akkor csak a remélt zsákmány egy százalékáért. Ez a film az imprimaturát viseli Martin Scorsese , akinek annyira tetszett, amit itt látott, hogy executive producer lehessen. A film nem visszhangozza kifejezetten Scorsese egyikét sem. De ha visszaemlékezünk a New York-i bűnözés fiatalkori életére, ahogy Henry Hill leírta a „ Jófiúk ”, emlékszel a furcsa, Tom-and-Huck minőségére. Pio számára az élet csak őrlődés.

Olyat, ami végül megviseli. A film végéhez közeledve van egy jelenet, amelyben Pio ledobja az őrt, és megmutatja nekünk azt a fiút, aki még mindig. A film ragaszkodik ahhoz, hogy élete még nem egy teljes tragédia, de azt is bemutatja, hogy a korlátozott választási lehetőségek, amelyeket társadalmi helyzete ad neki, (enyhén szólva) nem sok jót ígér a jövője szempontjából.