Azért amit ez ér, Irwin Allen a ' A toronymagas pokol ' (1974) a katasztrófafilm műfajának csúcsát képviseli, filmes extravagánsok sorozatát, amelyek az 1970-es évek egyik végétől a másikig terjedtek, kezdve a többszörösen jelölt Akadémia díjjal.' Repülőtér ' (1970) és olyan dögökkel zárva, amelyek végleg megölték a műfajt (Allen saját 'The Swarm' (1978) és 'The Concorde...Airport '79'). A 'Towering' olyan nagy alkotás volt, hogy szükség volt rá két rendező (Allen és John William ), két forrásregény ('The Tower' és 'The Glass Inferno') és két stúdió kelt életre. Én személy szerint jobban szeretem a színesebbet' A Poszeidon-kaland ' (semmi sem haladja meg Shelley Winter haláljelenetét!), de a 'Towering' egyértelműen a legnagyobb és legambiciózusabb ebben a csoportban.

A katasztrófa-bejegyzések a legjobb képletfilmek voltak. Cselekményeiket mindig össze lehetett foglalni néhány szabványos komponensből álló mondatban, és később forgatókönyveiket is köréjük írták: „A…..

a) hajó/épület/trópusi paradicsom...
b) lezuhan/felborul/kigyullad/felrobban...
c) közben/at/be...
d) Szilveszter / Beavató repülés / A Bermuda-háromszög / Megnyitó éjszaka.'

A szerepek olyanok voltak bennük, mint a hollywoodi legnagyobb nevek zenei székei, és kísértetiesen hasonlítottak egyik bejegyzéstől a másikig, függetlenül a katasztrófa természetétől. Paul Newman és Faye Dunaway a 'Towering'-ben alapvetően a hős pilótát és az önfeláldozó stewardesst játszották az 'Airport' filmek bármelyikéből. Itt nem volt nagy különbség a nyitóparti vendégei között, 'a kicsoda világítós listája, a társadalom és a kormány vezetői, a televízió képernyőjének sztárjai!' és 'a gazdagok és szépek gyűjteménye' a 747-es fedélzetén a '77-es repülőtéren'. Főhőseik személyes dilemmái is rendkívül hasonlóak voltak: az életük válaszútjában álló emberek, a veszélyben lévő gyerekek (akikről mindig is tudtad, hogy nincs valódi veszélyben), a színes karakter, aki hirtelen inspiráló balladává robban (a hagyomány szerint). Helen Reddy apáca és a 'repülőterek' vak embere), a fickó, aki életében először találja meg az igaz szerelmet, hogy aztán hamarosan elveszítse, és így tovább. Ezek a közös vonások az oka annak, hogy valahányszor eszébe jut egy karakter a képek bármelyikéről, mindig beletelik egy pillanatba, hogy a megfelelőre helyezze őket.

A 'The Towering Inferno' a világ legmagasabb felhőkarcolójának nyitóestjével foglalkozik, ahol a hibás vezetékek rövidre zárnak, és tűz formájában megállíthatatlan erőt szabadítanak fel, amely az egyik legfelső emeleten a nyitóparti vendégeit fenyegeti. A szereplőgárdában (egyenként bedobozva a filmplakátra, miközben sikoltozva) benne van az életnél nagyobb tűzoltóparancsnok, Mike O’Hallorhan hősiességét ( Steve McQueen ) és Doug Roberts (Paul Newman) építész, Harry Jerningan (O.J. Simpson) ügyes biztonsági őr és James Duncan kapzsi építő válságvezetője ( William Holden ), Roger Simmons vejének véget nem érő gyávasága és árulása ( Richard Chamberlain ), halálra ítélt fiatal szerelmes párok ( Róbert Wagner és Susan Flannery ), halálra ítélt idős szerelmes párok ( Fred Astaire és Jennifer Jones) és a szokásos katasztrófafilm-figurák nagy választéka.

A fő ok, amiért a „Towering” működik, az az, hogy a műfaj közelmúltbeli újjáéledésének bejegyzéseitől eltérően a karakterei jól meghatározottak, és teljes meggyőződéssel játszanak, ami lehetővé teszi a közönség számára, hogy némi aggodalmat érezzen amiatt, hogy ki fog élni, és aki nem; a legélvezetesebb része egy ilyen filmnézésnek. Ez nem azt jelenti, hogy különösebben mélyek vagy háromdimenziósak (valójában gyakran többnek tűnnek, mint egy kicsit hivalkodónak), de legalább könnyű visszagondolni, és visszaemlékezni, hogy mindegyik miről szólt, ami a filmekben lehetetlen. akár 2006-ban' Poszeidón ', ahol úgy emlékszem, három sötét hajú nő volt a szököttek között, de sok szerencsét, hogy mindegyiket elmeséli a többiektől. A műfaj későbbi újjáéledésében is megvannak a főszereplők. Roland Emmerich akik általában hangosak és színesek (gondolj Randy Quaid ban ben ' Függetlenség napja ' és Woody Harrelson 2012-ben), de a kataklizmikus eseményekre adott túlzott reakcióiknak nem volt értelme, és megnehezítették a velük való azonosulást.

Régen a Disaster Filmsnek nem volt párja, amikor generációja legújabb trendjeit mutatta be (nem úgy, mint a 'The Amazing Spiderman' legújabb megtestesülése, akit láthatunk iPhone-ján SMS-ezni, miközben megmenti a világot), de mint minden. és bármi az 1970-es évekből, a 'Towering'-ben szereplők mára nevetségesen elévültnek tűnnek, és ez már félig szórakoztatóvá teszi egy ilyen film nézését. Gondoljunk csak a zenelejátszás (akkor) legújabb technológiájára, amelyet a „Brady Bunch” hírnevű Mike Lookinland által használt marsi antennás rádió képvisel, az épület szuperkifinomult számítógépei villogó lámpákkal, amelyek valószínűleg nem szolgáltak túl sok praktikummal. a filmtörténelem legkínosabb hóbortjai közé tartozik, mint például a 'The Glass Tower' belső kialakítása és a legváratlanabb színű szmokingok választéka.

Az 1970-es évek katasztrófafilmjei szerint a 'The Towering Inferno' volt a legszilárdabb produkciós értékekkel. Bizonyára hokey-párbeszédekben nincs hiány (Fred Astaire: 'Hiszel a sorsban?' Jennifer Jones: 'Minden jóban hiszek!'), de ez nem csak egy bűnös öröm. Allen összes művében nagy volt a lelkesedés, és könnyen kivehető volt, hogy a költségvetés minden fillérje a képernyőre került. A 'Towering' légi bemutatkozása San Franciscóban fantasztikus John Williams pontszám a háttérben; a legendák, Newman és McQueen szívhez szóló előadásai vannak a legjobb korukban, valamint az egyik legnagyszerűbb szereposztás. Lehet, hogy a CGI előtti időkből származik, de minden elérhető vizuális trükköt felhasználtak, beleértve az olyan magasságú és súlyú modelleket, amelyek hitelességét soha nem kérdőjelezték meg. Semmi sem helyettesítheti az itt használt valódi vizet és tüzet, amit ha később a CGI-vel megcsinálnak, valószínűleg túl sok figyelmet hívott volna magára (gondoljunk csak a közelmúltbeli példákban látható mesterséges vízre, mint például a „2012” vagy a „ Noé ').

Ha ma nézem a „Towering”-et, kíváncsi vagyok, mennyire lassabban halad a jelenlegi akcióbejegyzésekhez képest, bár ezt nem feltétlenül látom hibának. Ha a film időnként kissé hosszúnak és lassúnak tűnik, ez inkább a forgatókönyvhöz kapcsolódik, amely a számos szereplőt és az egyéni történeteiket közvetíti, némelyik érdekesebb, mint mások. Sok logikátlan jelenet is van benne, például az az ötlet, hogy az épület teljes vizét a legfelső emeleten található tartályokban tárolják, ami azt jelentené, hogy ha elforgatja az első emeleti csap vizét, először 138 emeletet kell megtennie. felfelé és 138 emelettel lejjebb. Megmagyarázhatatlan tüzek is feltűnnek alul és felül, de nem ugyanazon az emeleten, ahol a parti zajlik, és egy helikopter, amely Steve McQueent egy külső lift tetejére szállítja anélkül, hogy lapátjai összetörték volna az épület homlokzatát. Aztán ott vannak azok a robbanóanyagok, amelyek egy adott időpontban meggyulladnak, de fokozatosan felrobbannak, csak azért, hogy értékelni tudjuk az egyes karakterek reakcióját (egy sorozat, amely a közeli szeméttömörítőbe zuhanásban tiszteleg a ' Toy Story 3 ' főszereplők). Ez ugyanaz a koncepció, mint az olyan filmekben, mint a 'Függetlenség napja' (1996), ahol az idegeneknek pontosan meghatározott időpontban kell támadniuk, de ezt csak fokozatosan teszik, hogy szemtanúi legyünk minden egyes mérföldkő, a hamis, de értékes filmes megközelítés.

A The Towering Inferno megkapta az egyik Oscar-jelölést a legjobb film kategóriában, hasonlóan a ' A szökevény ' (1993) még mindig előhozza az elkerülhetetlen 'tényleg?!'-t, valahányszor szóba kerül a téma. Biztosan vannak még kisebb filmek is ebben a csoportban, de nehéz megfogni az 1974-es jelölteket, mint például a 'The Godfather Part II', ' Kínai negyed ' és ' A beszélgetés Valójában van valami közös a 'The Towering Inferno'-val.

Az egyik DVD-dokumentumfilmjében láthatjuk, ahogy Irwin Allen izgalmasan vitatja meg a jövőbeli projektek terveit, mint pl. Túl a Poszeidón kalandon ' (1979) és a 'When Time Stood Still' (1980), amelyek bebizonyították, hogy: a) csak oly sok látványos módja van annak, hogy az emberek meghaljanak a képernyőn, és b) a műfaj pusztulásra volt ítélve, mielőtt legikonikusabb promótere észrevette volna. Abban az időszakban, amikor a nagy költségvetésű produkciók kevesen voltak, és távol voltak egymástól (a manapság csak a képregényfilmek töredéke), valóban volt néhány méltó példa, amelyek megmutatják, hogy egy ideig miért volt a legkeményebb jegy a városban. amikor egy Katasztrófafilmet játszottak.