Amikor ezt hivatalosan bejelentették David Lynch Az úttörő sorozat, a „Twin Peaks” negyedszázaddal az első premierje után a harmadik évaddal tért vissza, a sorozat egyik leglelkesebb rajongója, Scott Ryan azonnali vágya volt, hogy tudósítást kapjanak róla. Tudta, hogy ha ő akarja, valószínűleg mások is megtennék, ezért három hónappal a 2017-es 18 részes mestermű, a „Twin Peaks: The Return” premierje előtt Ryan kiadta a könyv első számát. A Blue Rose Magazin . Ez egy gyönyörűen megtervezett rajongói kiadvány, tele éleslátású esszékkel és mélyinterjúkkal, amelyet Lynch munkásságának bármely csodálója garantáltan magához ölel, mint egy lélekkel teli naplót. Egy évvel később Ryan és David Bushman megalapította a Fayetteville Mafia Press kiadóvállalatot, amely számos lényeges könyvet adott ki Lynch munkásságáról, a legutóbbi pedig Ryan sajátja. Fire Walk With Me: Laurád eltűnt , exkluzív cikkek csodálatos gyűjteménye, amely Lynch régóta félreértett 1992-es filmjének, a „Twin Peaks: Fire Walk With Me” harmincadik évfordulójáról emlékezik meg.

Megvettem Ryan könyvének példányát a múlt hónapban. David Lynch: Teljes visszatekintés – A visszatérés ”, amelyet Daniel Knox programozott a chicagói Music Box Theatre-ben, ahol találkoztam a szerzővel és feleségével, Jennel. Amit Knox a retrospektívvel megalkotott, az ugyanolyan erőteljes közösségi élmény és kreatívan felpezsdítő visszavonulás volt, mint az Ebertfest, az általa alapított fesztivál. Roger Ebert alma materében, az Illinoisi Egyetemen. Mind Ebert, mind Knox tehetséges abban, hogy előmozdítsa azt a fajta elkötelezett mozizást, amely nyitottá teszi a közönséget arra, hogy elmerüljön a kihívásokkal teli és revelatív filmes alkotásokban, és ugyanez elmondható Ryan könyvéről is. Ebben a hónapban hosszasan beszéltem Ryannel a Zoomon keresztül Lynch művésziségének terápiás természetéről, annak mélyreható hatásáról Sheryl Lee Laura Palmer ábrázolása hatással volt az életére és még sok másra.

Egy dolog, amit szeretek ebben a tudományos, mégis játékos könyvben, az az, hogy megérzi az írás közbeni szórakozást.

Őszintén szólva nem tudom, hogyan lehetek másképp. Azt mondtam az embereknek, hogy nem azt mondom, hogy ez a legjobb „Twin Peaks” könyv, de azt mondom, hogy a legviccesebb.

A könyv is megdöbbentően őszinte, egészen odáig megy, hogy felfedje, hogy elloptad a „Fire Walk With Me” VHS egy példányát, amikor megjelent, félelmetes ára miatt. Vannak-e olyan emberek, akikre felnéztél, akik egyszerre tudnak szellemesek és őszinték lenni, mint például a könyved címadó alanya? Letterman utolsó napjai ?

minden bizonnyal terméke vagyok David Letterman . Megnéztem a CBS műsorának minden epizódját, bár nem mondhatom, hogy láttam az egész NBC-műsorát, mert 11 vagy 12 éves voltam, amikor elkezdődött. De miután a középiskolában felfedeztem, Letterman lett az életem jelzőfénye. Dave tudna tartani egy 9/11-es beszédet, amitől elsírsz, de közben a semmiből is megnevettet. Így szeretek emberekkel interjút készíteni. A közepén megviccelek velük, ami szerintem arra készteti őket, hogy leépítsék az őrségüket, és emberként tekintsenek rám. Rájönnek, hogy a szándékaim tiszták, és utána ténylegesen beszélgethetünk, ami a legtöbb újságírásból hiányzik. Nem próbálok elvenni valamit az interjúalanyaimtól, hanem arra, hogy adjanak nekem valamit.

Mi inspirált arra, hogy a harmincadik évfordulóján egy egész könyvet szenteljen a „Twin Peaks: Fire Walk With Me”-nek? Eredetileg szándékában állt-e egy számot szentelni? A Blue Rose Magazin hozzá?

Ez nagyon vicces, mert nem gondoltam rá, de tudod mit, igazad van. Így lett. Tudtam, hogy közeleg a harmincadik évforduló, és eredetileg is azt terveztem, hogy ennek szentelek egy számot. Aztán arra gondoltam: Miért? Ennek egy egész könyvnek kell lennie, és így lett. Valahogy meglepett, hogy eljön, és eszembe jutott, amikor 2020 áprilisában megjelentettük a „Twin Peaks” pilot harmincadik évfordulójáról szóló számot.

Az adott szám azon része, amelyben a sorozat társ-alkotója Mark Frost lebontja a pilóta különböző kulcsfontosságú momentumait, felbecsülhetetlen értékű.

Mark Frost nagyon jó volt hozzá A Blue Rose Magazin . Amikor beszéltem vele, azt mondta, hogy amikor a szerződéseken dolgoztak, akkor tulajdonképpen helyet csináltak A Kék Rózsa létezni, hogy a Showtime ne zárjon le minket. Azt mondtam: „Mi? Tudsz rólunk?' Azt akarja, hogy a rajongók ilyen jellegű diskurzust és kritikát fogalmazzanak meg, és azt akarja, hogy megjelenjen. Azt hiszem, ez segít nekik abban, hogy mindannyian megpróbáljuk kitalálni, hogy Mark és David mi a fenét akarnak csinálni.

A szám, amit a „Fire Walk With Me” harmincadik évfordulója alkalmából terveztem kiadni, túl nagy volt. Ráadásul nem is írok A Kék Rózsa magamtól. Látványos csapatom van. Courtenay Stallings, John Thorne és én vagyunk a vezető szerkesztők, és sok más írónk is van, például Matt Marrone, de nem akartam megosztani a „Fire Walk With Me” című filmet. Tényleg csak önző voltam. Úgy voltam vele, hogy „Nem fogom azt mondani, hogy „borítsd le a forgatókönyvet, beszélj Sheryl Lee-vel, és megkapod a producert, Gregg Fienberg . Mindent meg akarok tenni!” [nevet] Éppen most forgattam be a könyvemet, Moonlighting: An Oral History , és nagyon nem akartam azonnal újabb könyvbe kezdeni, de volt egy határidő. Már csak két év telt el az évfordulóig, így rögtön innen indultam Holdfény -ba Fire Walk With Me , ami egy kicsit őrült volt.

Hogyan mélyítette el Lynch művészete iránti elismerését a könyv megírásának tapasztalata?

Az interjúk ezt tették nekem. A könyv fele interjúkból áll, a másik fele pedig az én írásaimból áll, és ha ma könyvet írnék, könnyen meg tudnám tölteni teljesen új információkkal, mert rengeteg van belőle. Hihetetlen volt megismerni Ron Garcia történeteit. Ő volt a DP, és végigvezet minket ezen David Bowie meg, amit a pénz miatt nem tudtak megcsinálni. Megindítja a fantáziáját, ha átgondolja, mit akart Lynch kezdeni vele, és hogyan változtatott volna meg mindent. A könyvben szereplő fő interjúk Ronnal, Gregggel, Sheryllel és a szerkesztővel készültek Mary Sweeney . Olyan dolgokat tanultam tőlük, amiket korábban nem hallottam, és az olvasóktól kapott visszajelzések szerint ők sem hallottak.

Mi inspirált arra, hogy megnyilvánuljon a „Twin Peaks” és konkrétan Sheryl Lee életére gyakorolt ​​személyes hatásáról a 11. fejezetben, amelyet a sorozatban végig bemutatott Salish Lodge & Spa-ban írt?

Sheryl Lee valóban változást hozott az életemben, amikor még nem is ismertem őt a képernyőn megjelenő művészisége miatt. Úgy gondolom, hogy amit a „Fire Walk With Me” című filmben nyújtott, az a valaha készült legjobb női alakítás, amelyet valaha is megörökítettek filmen, és szeretem ezt mondani, mert ez sok filmes embert idegesít. Biztos vagyok benne, hogy itt a RogerEbert.com-on valaki azt fogja mondani: „Mi van ezzel a másik előadással 1927-ből?” Mindenképpen bizonyítsátok be, hogy tévedek, cinefilek! De van valami abban, amit Sheryl adott ennek a szörnyű történetnek, amire szerintem más színésznők nem éreztek volna kényszert, ami keveredik azzal, hogy a szörnyű tragédia ikonjává válik. Ez mindig megmozgatott.

A legtöbb színész megcsinál egy szerepet, majd továbblép. Kyle MacLachlan szeret Cooper ügynök lenni, de nem szorítják sarokba olyan emberek, akik traumát szenvedtek és sírnak neki az épületek sarkában, mint Sheryllel. Nem tudok még egy olyan szerepet, amelyben valakinek ezt el kellett volna vállalnia, különösen egy olyan filmben, amely abszolút bomba volt az első bemutatásakor. Nem olyan, mint Sheryl lett Meryl Streep és Oscar-díjat nyert, és egymillió dollárt keres minden alkalommal, amikor megjelenik valahol. Amit ő csinál, az az, hogy művészetet hoz létre a művészet érdekében, és mint valaki, aki művész akart lenni, de egy kisvárosban nőtt fel, ahol egyszerűen nem volt lehetőség arra, hogy ezt az életet folytassa, ez nehéz volt számomra.

Tehát amikor úgy döntöttem, hogy megírom ezt a könyvet, tudtam, hogy tisztába kell jönnöm. Soha nem beszéltem igazán arról, hogy személy szerint miért fontos a film. A feleségemmel az első utunkon voltunk a Covid után, és az első hely, ahová el akartam menni, a Twin Peaks volt. Köszöntünk, és megkaptuk a nagy szobát, a masszázsokat, a vacsorát, az egészet. Kimentem az erkélyre, és azt mondtam: „Nem tudom kitenni ezt a könyvet, és nem vagyok őszinte abban, hogy ez miért számít. Ha nem írom ide, soha nem is fogom.' Így hát megírtam azt a fejezetet az erkélyen, és most megjelent. Természetesen egyetlen felvétel sem történik meg. Csak úgy kihánytam, majd átszerkesztettem. Őszintén szólva utálom, hogy ott van, mert inkább én lennék a Twin Peaks-vicceket készítő komikus, de szeretnék tisztelegni Sheryl előtt. Ez nem rólam szól, hanem Sherylről, szerintem.

A művészet transzcendens erejének bizonyítéka, hogy nem kell bántalmazást átélnie ahhoz, hogy mélyen kapcsolódjon az előadásához.

És érdekes, hogy az emberek mennyire utálták ezt a filmet 1992-ben. Ezt kitörölték a társadalom emlékezetéből. Most úgy tűnik, hogy mindenki szereti a filmet és David Lynch-et, de ez nem így volt, és azt hiszem, azért utálták az emberek, mert ez egy igazi pillantás a depresszióra. Nem titkol semmit, Sheryl pedig mindent beleadott. Lynch és Sheryl megnyílt a kritika előtt, de mivel ez egy jó műalkotás, tartós volt. Utálsz bármit is ehhez hasonlítani Kane polgár ”, de a valóságban a „Citizen Kane”-t sok utálta, amikor megjelent, és mostanra általában minden idők legjobb filmjének tartják.

Az, hogy egy mű hogyan bírja az idő múlását, az a végső díj. A „Fire Walk With Me” annyira szükséges része a „Twin Peaks” sorozatnak, ahogyan témája tragikus lényegéhez vág, miközben arra hív bennünket, hogy osszuk meg hősnője perspektíváját.

Egyetértek veled. Ami számomra sértő, az az első két perc a „Law & Order” vagy a „Bones” vagy a „CSI” minden epizódjában, amikor csak holtan találják a fiatal lányt, és senkit sem érdekel. Ezzel mindenki jól jár, mert a műsor emészthetővé teszi. Lynch nem teszi ezt a ' Kék bársony ”, „Fire Walk With Me” vagy „ Belső Birodalom .” Minden erőszak, ami a női szereplőkkel történik ezekben a filmekben, valóságosnak tűnik. Valójában te érez és el akarod nézni róla, ahogy kellene. Nem szabad azt mondani, hogy „Ó, ez jó móka. Add ide a pattogatott kukoricát!” Szerintem az emberek a 80-as és 90-es években nem voltak erre felkészülve. Ennyi időbe telt, mire az emberek látták, mit csinál.

Azt állítom, hogy Sheryl teljesítménye olyan nagyszerű, mint bármelyik filmen látott teljesítménye. Van olyan jelenete, ami magával ragad?

Mindig az a jelenet jut eszembe, ami megrázott. Ilyenkor Laura kiszalad a házból, bemegy a bokor alá, és meglátja, hogy az apja kijön. Volt valami abban, ahogy az egész testével sír, amit egyszerűen tudtad, hogy nem tart vissza semmit. Úgy érzem, sokszor a színészeket úgy irányítják, hogy túlságosan odafigyeljenek arra, hogyan néznek ki. Elképzelhető, hogy a rendező azt mondja: „Nem akarjuk, hogy a közönség túlságosan kényelmetlenül érezze magát. Igen, a gyereked meghalt, de tartsd együtt!” Sherylben nincs ilyen. Az általa ábrázolt érzelmek pontosan olyanok, mint amit a színházban néztem, amikor először láttam a filmet 22 évesen.

Ennyi időbe telt, mire rájöttem, hogy Ron Garcia aggódott érte, és két alkalommal odament hozzá, hogy megbizonyosodjon róla, hogy minden rendben van. Gregg Fienberg elmesélte, hogy a vonatkocsi jelenet után megváltoztatták a menetrendet, hogy egy kis szabadságot adhassanak neki, Mary Sweeney pedig arról beszél, hogy a nap végén látja Sherylt a szállodában, mintha minden erejét beleadta volna a forgatás alatt. Azt hiszem, igazolás, hogy igaz, amit láttam, hogy többet adott, mint a legtöbb színész. Nos, amikor beszélsz erről Sheryllel, ő ezt nem fogja elfogadni. Azt fogja mondani, hogy ez mind David. Ezt úgy hozza ki a forgatáson, ahogy ad neki, és azt hiszem, van ebben némi igazság, ha megnézed Naomi Watts előadás a „Mulholland Dr. és természetesen, Laura Dern mindenben.

Látod-e Jennifer Lynch rendkívüli könyvének árnyalatait, Laura Palmer titkos naplója , Sheryl előadásában?

Igen, Sheryl azt mondta, hogy megállás nélkül olvasta a könyvet, amikor a filmet készítette. Mindenhol voltak jegyzetei. Ez volt az irányadó fénye, és ezért nagy elismerést tulajdonít Jennifer Lynchnek. Emlékszem, 1990 nyarán olvastam azt a könyvet. Addig a „Twin Peaks” szórakoztató volt. A pilot nagyon szomorú, de a show még nem volt szuper, szupersötét. Engem kevésbé sokkolt meg a második évad premierje, mint Amerika többi részét, mert elolvastam a naplót. Tudtam, hogy jönnek a dolgok, és a műsor megbillent.

Érdekes, hogy Jennifer rendezői debütálása, a „Boksz Helena”, amely nagy visszhangot kapott a múlt havi Lynch-retrospektíven, az első megjelenéskor hasonló vitriót kapott a nézőktől és a kritikusoktól.

Kedvenc sorom az enyémben Fire Walk With Me A könyv nem tőlem, hanem Mary Sweeney-től származik, és remélem, hogy az emberek idézni fognak, amikor a hátralévő időben Lynchről írnak. Azt mondja: „David Lynch avantgárd filmrendező, vagyis szó szerint ő vezet. Ő áll az élen. Nyomot kovácsol.' Ez egy nagyszerű magyarázat, és azt hiszem, a „Boksz Helénára” is vonatkozik. A „Boxing Helena” messze megelőzte korát abban, hogy hogyan kezelte azokat a problémákat, amelyekkel évtizedekkel később a #MeToo mozgalom foglalkozik. Ha ilyen módon előrébb vagy, nem fog mindenkinek tetszeni.

A retrospektíven a nagy szerkesztő Duwayne Dunham elmondta, hogy beszélt Lynch-kel arról, hogy miért kell a „The Return”-nak kilencnél több epizódból állnia. A producer, Sabrina S. Sutherland azt mondta: „Csak a legvégén tudtuk meg, hogy hány epizód van” a vele készített interjúd során, amely a lap e havi számában jelent meg. A Kék Rózsa .

Szerintem ez csak azt a tényt illusztrálja, hogy volt egy forgatókönyvük, ami több mint 400 oldalas volt, és nem tudták, hogy milyen formában lesz. A legnagyobb tévhit az emberekben az, hogy David Lynchnek semmi köze nem volt a „Twin Peaks” második évadához, mert ő szerkesztette Szívben vad ”, pedig az a film a második évad előtti nyáron jelent meg. A rendezők általában nem szerkesztenek egy filmet hat hónappal a megjelenés után. Ezt bárki megkeresheti a google-ban, de az emberek mindig ezt mondják. Soha nem fogod megölni ezt a hazugságot. A másik része annak a Sabrina-interjúnak, amit szeretek, az az, amikor részletezi, hogyan dolgozták át Lynch-el a harmadik évad forgatókönyvét stopperórával, hogy kitalálják, mennyi ideig fog tartani. Végigmennek egy jeleneten, és ő azt mondta: 'Á, ez két percig tart.' Ez őrültség!

Nagyon tetszett az interjúd vele Alicia Witt a 2020. szeptemberi számban, amelyben a „Szállodai szoba” című epizódban, a „Blackout”-ban nyújtott alakításáról beszélsz, amely szintén az egyik kedvencem, amit Lynch rendezett.

Régóta üldözöm Alicia Wittet. Nagyon szerettem volna interjút készíteni vele, mert ő olyan valaki, akiről még nem hallott a Lynch-el kapcsolatos tapasztalatairól. Amikor végül kapcsolatba léptem vele a Twitteren, beleegyezett, és őszintén szólt: „Senki sem akar hallani a Daviddel végzett munkámról. Akarsz velem beszélni a „The Sopranos” vagy a Hallmark-filmjeimben való szereplésről? Azt hiszem, nagyon meglepte, hogy az embereket ennyire érdekli ez, én meg azt mondtam: 'Nem, ez nagy dolog.' Ez nagyon nagy siker volt számunkra, mert korábban nem osztotta meg ezeket a történeteket, és mindegyik kinyilatkoztatás volt. Örökké beszélhettem volna vele, mert olyan sok mindenben volt már, és nagyon kedves volt. A házát valójában éppen egy tornádó sújtotta, mielőtt megbeszéltük volna, és nem mondta le! [nevet] Én úgy voltam vele, hogy „Tudod, ha elüt egy tornádó, akkor hagyjuk, hogy lemondd”, ő pedig azt mondta: „Nem, rendben van. van időm.'

Úgy gondolom, hogy a „Hotel Room” egyike azoknak a projekteknek, amelyekben David most lehetőséget kapott volna arra, hogy tovább vizsgálja, mi lett volna belőle, hihetetlen lett volna. Ezzel együtt az ő epizódja a többiek felett áll, és ez valójában az Alicia és a kémia miatt van. Crispin Glover . Azt mondta, hogy alapvetően színdarabként tanulták. Azt mondtam neki: „Ha te és Crispin ezt most színdarabként adnád elő, az emberek megállás nélkül jönnének.” Érdekes, mert azt sem mondhatom, hogy tudom, miről szól az epizód. Úgy érzem, hogy a szereplőik haldoklnak, és amikor ez a fény a végén felcsillan, akkor átmennek a másik oldalra. Alicia nem érzett így – nem ez volt az ő értelmezése –, de a kedvenc történetem, amit elmond, az az, hogy az epizód tartalmazza élete első csókját.

Interjút készítettem a „Blackout” forgatókönyvírójával, Barry Gifford , tavaly és azt mondta nekem , ' Amikor megláttam Aliciát, úgy nézett ki, mint egy kislány. Aztán láttam őt előadni, és zseniális volt. […] Az is tetszett, hogy a szereplők fiatalabbak voltak, mert a gyermekük elvesztése miatt annyira friss volt az elméjük.” Természetesen, ha idősebb korukban látják őket előadni, az egy teljesen új árnyalatot adna a darabnak.

Az lenne. Ha belegondolsz, mi ez a történet, nagyon másképp játszana, ha idősebbek lennének.

Milyen fontosságot tulajdonít Laura Palmer a bántalmazás túlélői számára, amelyet Courtenay Stallings könyve olyan erőteljesen tárgyal. Laura's Ghost: A nők Twin Peaksről beszélnek ? Mary Reber, aki Alice Tremondot alakította a „The Return” című filmben, és a Laura Palmer ház jelenlegi tulajdonosa, elmesélte, hogyan nyitottak meg az emberek előtte, hogy a karakter milyen jelentőségteljes volt számukra. .

Először is mindig azt mondom, hogy nem bántalmaztak engem szexuálisan, és soha senki nevében nem tudnék így beszélni. De az én szemszögemből, ahogy körbejártam az országot Sheryllel – Jen és én voltunk a felvezetői bizonyos eseményeken –, láttam, hogy az emberek csak úgy odajöttek hozzá, és azonnal megosztják vele tapasztalataikat. Sheryl látja őket, ismeri őket, felismeri őket. A vonalat irányító személyként Ön megkapja, amikor Sheryl időt szeretne egy adott személlyel, ezért hagyjon neki egy kis teret, és helyezze oldalra. Sheryl csak ölelni fogja ezeket a nőket. El akarják mondani neki a történetüket, mert meg akarják osztani Laura Palmerrel, és szerintem azért, mert Laura nyer a végén. Ez egy áldozat, aki legyőzi Bobot, és ez a „Fire Walk With Me” fontossága. A furcsa rész az, hogy igen, meghal, de ahogy a harmadik évadban mondja: „Meghaltam, mégis élek.” A végén megkapja az angyalát, miközben teljes erőt áraszt.

Amikor Laura felveszi a gyűrűt, Bob már nem fér hozzá a testéhez. Úgy tűnik, abban a pillanatban visszaszerzi magát, és egy dolog, amit sok bántalmazást túlélőtől hallottam, az az, hogy elengedhetetlen a szexualitás visszaszerzése a gyógyulás felé vezető úton.

Ami annyira lenyűgöző, hogy Cooper azt mondja: „Ne vedd a gyűrűt”. Cooper téved, de a rendelkezésére álló legjobb információkat használja. Azok az emberek, akik nem rendelkeznek előrelátó gondolkodással, azt mondják: „Ha a férfi azt mondta: „Ne vedd a gyűrűt”, akkor annak igaznak kell lennie. És azt kell mondanod, hogy 'Nos, Laura talán többet tud arról, hogy mi történik, mint Cooper, mert ő az, aki ezt tapasztalja.' Szerintem ez a megmentője, aki kiszabadítja, és ez rendkívül erős. Nagy megtiszteltetés számunkra, hogy kiadhattuk Courtenay könyvét. Ez a legkelendőbb könyv cégünk történetében. Nagyon jól sikerült, és azért, mert Courtenay minden nőnek teret adott, hogy elmondhassák, mit kell kifejezniük. Nem mindegyik nőt bántalmaztak szexuálisan, de mindegyiküknek volt története arról, hogyan használták Laurát az erő jeladójaként. A „Law & Order” megverése érdekében a „Twin Peaks” egy fiatal halott lánnyal kezdődik, de hőssé válik, nem pedig áldozattá. Ez a „Twin Peaks” öröksége, nem a fánk és a kávé.

A 2021. februári számban azt a jelenetet tárgyalja, amely a 2014-es „Twin Peaks: The Missing Pieces”-ben szerepelt – Lynch egész estés összeállításában a „Fire Walk With Me” című film törölt felvételeiből –, amely egyértelműen kimondja az angyal megjelenésének jelentését A film vége, amit a legtöbb rendező belehagyott volna. Lynch mégis azt akarja, hogy megértsük a jelentését, ahogy egy igazi művész teszi.

Igen, mert amikor először láttam a „Hiányzó darabokat”, azt kérdeztem: „Miért vágta ki? Ezért kapja az angyalt!” De aztán rájöttem, milyen unalmas lenne a vége, ha tudnánk, hogy egy angyal egész idő alatt jön. Nagyon jó volt, hogy levágta.

Mi inspirált 2018. augusztusi szám nak,-nek A Blue Rose Magazin, amelyben filmjeinek negyven szereplője kap egy-egy esszét egy-egy női írótól, köztük Amy Shiels , ki játszotta Candie-t a „The Return” című filmben?

Courtenay Stallings volt a szám ügyvezető szerkesztője. Hátraléptünk, és hagytuk, hogy kizárólag nőkből álljon, akik az általuk kiválasztott nőkről írnak. Valószínűleg az az oka, hogy ez a kérdés olyan jó, hogy nagyon kevés közöm volt hozzá [nevet], de hihetetlen olvasmány. Mindezek a nők a világ minden tájáról hozzájárultak az esszékhez. Még egy transznemű írónő, Erica Prieto is megbeszélte a David Duchovny karakter, Denise Bryson, és mit jelentett transz karaktert látni 1991-ben. Courtenay nagyszerű munkát végzett, hogy olyan embereket talált, akiknek szemet felnyitó tapasztalataik vannak, és ebből mi egy David Lynch női könyvet, ahol sokkal nagyobbra tettük. Ez szült a Nők a sorozatot, amely a „The Marvelous Mrs. Maisel” alkotójára összpontosít Amy Sherman-Palladino és a „GLOW” alkotója Jenji Kohan . Egyet szeretnék csinálni kb Quentin Tarantino . Szerintem ez nagyszerű lenne.

A nők mindig is kulcsfontosságú munkatársak voltak Lynch munkájában, erre Catherine Coulson és Mary Sweeney voltak a legfontosabb példák.

Igen, és a partnere jelenleg Sabrina S. Sutherland. Ő intéz mindent. Mindez Sabrinán keresztül megy, és ő egy rosszindulatú nő. Nem fogad el senkit, de nagyon sokat támogatott minket. Mindent megvásárolt, amit valaha kiadtunk, és soha nem kért semmit ingyen. Támogatni akar minket, és ez sokat elárul a karakteréről. Nem tudok elég jót mondani Sabrináról.

Miért van Angelo Badalamenti kedvenced a „Fire Walk With Me” partitúrája? Bár nem tudott vele interjút készíteni, szeretem az idézetet, amelyet így írt: „Scott Ryan írása és a zeném megértése valószerűtlen.” Ennek egyik példája a film nyitótémájának leírása: „A trombitától szexelünk, a szintetizátortól félünk és a pengető basszustól a rock ’n’ roll. Mit kapsz, ha összekevered a szexet, a félelmet és a rock 'n' rollt? Megkapod Laura Palmert.

Mindig azt mondom, hogy amennyire szeretem a „Twin Peaks”-t, a „Twin Peaks” zenéjét még jobban szeretem. Ez a kedvenc részem a Twin Peaks-ben. Soha nem írtam más zenére, mint amit Angelo komponált. Valahányszor írok, mindig van egy őrült Angelo lejátszási listám, amely körülbelül tizennégy órán keresztül játszik az iTunes-omban, és ezt csak véletlenszerű lejátszásra helyezem. Biztos vagyok benne, hogy John Williams Minden idők legnagyobb filmzeneszerzőjeként vonul be a történelembe, és valószínűleg ő is az, de Angelo képes átvenni az érzelmeket és zenét adni hozzá. Amikor először megláttam a „Fire Walk With Me”-t, amint a film elkezdődött, arra fogadtam volna, hogy mindenem – ami 22 évesen nem volt sok –, hogy a „Twin Peaks” témával kezdődik. Hallod azt a basszust, hogy „Boom-ba-boom”, és így indulna – de nem. Olyan zenével kezdődik, amely kényelmetlenné tesz, és idővel ez a „Fire Walk With Me” téma lett az első számú kedvenc „Twin Peaks” dalom.

Mindig is szerettem volna interjút készíteni Angelóval. Beleegyezett, hogy beszéljen velem, és azt mondta: „Küldje el nekem a kérdéseket”. Küldtem neki húsz látványos kérdést, aztán rosszul lett. Ez a Covid alatt történt, és azt mondta: „Egyszerűen nem tudom megcsinálni”, ezért megírtam a fejezetemet a zenéjéről. Közeleg a könyv határideje, és úgy döntöttem, hogy elküldöm neki a fejezetet. Megkérdeztem Angelót: „El tudnád olvasni, és ellenőrizd a tényeket helyettem?” nem akartam hibázni. Azt az idézetet, amit említettél, visszaadta, és azt mondta, hogy amit írtam, az tökéletes. Csalódott voltam, mert szerettem volna az interjút, de aztán arra gondoltam: „Nézd, ezt elolvasta, és boldoggá tettem. Ennek elégnek kell lennie.'

A családom minden egyes utazáson meglátogatta nagybátyámat – akinek Alvin Straighthez hasonló szelleme van, Richard Farnsworth karaktere Lynch 1999-es remekművében, Az egyenes történet ” – az Illinois állambeli Lowpointban, mellékelték Badalamenti ehhez a filmhez készült partitúrájáról szóló CD-t. Roger Ebert ragadta meg a lényegét írással 'A fákon suttogó szél szomorú és magányos dalt játszik, és nem a mezők jutnak eszünkbe, amelyek mellett piknikre vezetünk, hanem temetés közben, az őszi napokon, amikor az utak üresek.'

Tudtam, hogy ha túl sok kérdést küldök Angelónak, az rossz lenne, így tizenkilenc a „Fire Walk With Me”-ről szólt. De a huszadik kérdés a következő volt: „Kiadhatja a The Straight Storyt bakelitlemezen, és megírhatom a jegyzeteket?” Szerintem is hihetetlen ez a pontszám. Azok, akik azt hiszik, hogy Angelo csak jazzt csinál, csak a „Twin Peaks” című munkájára gondolnak. Ő sokkal több ennél, és a „The Straight Story”-ban nincs ilyen hangzás. Egyetértek azzal, hogy a filmzene tökéletes, és az a tény, hogy nem adták ki bakeliten, nevetséges. Disney, pihenjen egy napra a Marveltől, és tegye ki bakeliten! Egy nap alatt elkelnének.

Számomra a „Twin Peaks: The Return” Lynch nagyszabású opusa, amely nemcsak az első két évadra nyúlik vissza, hanem az Eraserhead negyvenedik évfordulója alkalmából készült teljes munkásságát is magában foglalja. Ez inspirált, hogy újra felkeressem Chris Rodley nélkülözhetetlen könyvét, Lynch a Lynch-en , és két idézet belőle közvetlenül kapcsolódik a „The Return”-hoz, amelyek közül az egyiket belefoglalja Laurád eltűnt . Felfedi, hogy Lynch érdeklődése az időutazás beépítése iránt a „Twin Peaks”-be hogyan vezethető vissza a „Fire Walk With Me”-re.

Nem úgy hangzik, mint Alvin Straight, aki a verandán ül, és azt mondja: „Szállj le a pázsitómról”, de a könyv előtt nem volt információ a „Twin Peaksről”. Tehát amikor Lynch beszólt Lynch a Lynch-en arról a jelenetről, amikor Annie megjelenik Laura mellett az ágyban, és elmondja neki, mit írjon a naplójába, ez nagy hír volt, és soha nem felejtettem el. Vicces, hogy ez a koncepció Lynchnél megmaradt ezekben az években, és valójában innen jött a „The Return”.

A másik idézet, ami megragadt bennem, akkor fordul elő, amikor Rodley Henryhez hasonlítja, Jack Nance figurája az Eraserheadben, Josef K-nek Kafka „The Trial” című művében. Lynch így válaszol: „Henry nagyon biztos abban, hogy történik valami, de egyáltalán nem érti. Nagyon-nagyon figyelmesen figyeli a dolgokat, mert próbál rájönni. Lehet, hogy megvizsgálja annak a pitetartónak a sarkát, csak azért, mert a látóterébe került, és azon tűnődhet, hogy miért ült oda, ahol így volt. Minden új. Lehet, hogy nem ijesztő neki, de kulcsa lehet valaminek. Mindent meg kell nézni. Lehetnek benne nyomok.” Számomra ez egy pontszerű leírása Dougie Jonesról, aki egy ponton Henry ikonikus felvételét tükrözi a liftben.

Rengeteg Lynch van a „The Return”-ban. Ez egyfajta felkiáltójel a karrierjében. A harmadik évaddal kapcsolatos könyvben viccelek, mert ha szeretsz valamit, akkor ugratni fogom. Gen Xer vagyok, és így nevelkedtünk. Természetem, hogy megharapok minden kezemet, ami táplál. Egy David Lynch enciklopédián dolgozunk, amely néhány év múlva fog megjelenni, és ehhez a könyvhöz írok a „The Straight Story”-ról. Tulajdonképpen Dougie-t Alvin Straight-hez fogom hasonlítani, mert bárhová is megy Alvin, kedvességet teremt abból az emberből, akivel kapcsolatba kerül. Mindig azt gondolod, hogy valami rossz fog történni. Azt hiszed, hogy az a lány, aki feljön és Alvinnal akar vacsorázni a tűznél, el fogja lopni a cuccait, de ami helyettük kedvesség történik, az a kedvesség, és ugyanez történik Dougie-val is. Dougie mindenkivel, akivel kapcsolatba kerül, kedvessé teszi őket. Dougie-t és Henryt soha nem tartottam messzebbre a liftben készült felvételen, ami határozottan ugyanaz, de azt hiszem, igazad van abban, hogy Lynch idézete is összeköti őket.

Ahogy Lynch mondta egy könyv aláírásánál Elkapni a nagy halat Az „Inland Empire” 2007-es chicagói premierje előtt „A filmjeim olyanok, mint a Certs leheletmenták – kettő az egyben!”

[nevet] Így van! A chicagói Q&A rendezvényen nagyon érdekesnek tartottam, hogy Duwayne Dunham azt mondta: „Lynch soha nem fogja azt mondani, hogy vágj bele. Olyan irányvonalat fog adni, mint: „Sárgább legyen.” Minden filmjében ott van ez az érzés, és ezért térünk vissza hozzájuk. nem akarunk válaszokat.

Milyen egyéb módon tekinti Lynch munkáját terápiásnak? Azt hiszem, ez a Lynch-idézet, amelyet John Thorne a 2018. márciusi számban található kiváló esszéjében, az „Idő és idő újra” című kiváló esszéjében emelt ki, remekül összefoglalja ezt: „Az életen átívelő utunk az, hogy elnyerjük az isteni elmét a kombinált ellentétek ismerete és tapasztalata révén. . A két ellentétes dolog összeegyeztetése a trükk. Ahhoz, hogy értékelni tudd az egyiket, ismerned kell a másikat – minél több sötétséget tudsz összeszedni, annál több fényt is látsz.'

John Thorne a harmadik évad mestere. Az összes „Twin Peaks”-et ismeri, de senki sem ismeri jobban a harmadik évadot, mint John. Valahányszor bejön valamelyik esszéje, mindenki izgatottan várja, hogy elolvassa. Ami azt illeti, hogy Lynch munkáját miért találom terápiásnak, az azért van, mert a képernyőn maradt teret neked kell betöltened. Ez teszi a különbséget. Soha nem lesz olyan, hogy egy David Lynch-szereplő kifújja azt a fajta kifejezést, amitől hányni akar, amikor nézi. Lynchet nem érdekli a cselekmény. A cselekmény semmit sem jelent neki, így nézőként nem tehet mást, mint hogy belehelyezi magát. Az üres helyeket önmagaddal kell kitöltened.

A könyvem bevezetője egy fülbemászó pillantás arra, amit én „Lynchsplainingnek” nevezek. Csak tudattam az emberekkel, hogy ha azt gondolták, hogy elmagyarázom a „Fire Walk With Me” című könyvet, akkor őrült vagy. ezt nem tudom megtenni. Csak te tudod megmagyarázni, hogy mit hozol ki belőle. Ez a móka benne, és ezért terápiás. Minden hiányzó részletet, amelyen a nyájas filmnéző bosszús, a saját pszichéddel töltöd ki. Ezért folytathatjuk ezeket a nagyszerű vitákat, ahol Ön, amikor Dougie-t látja, az „Eraserhead”-et látja, míg én Alvin Straight-et.

Tetszett, ahogy azt mondtad a Sabrina S. Sutherlanddal folytatott közelmúltbeli beszélgetésed során, hogy a „Twin Peaks” megtapasztalásának ideális módja az, ha hetente egy epizódot nézel meg, így mindegyikre rágondolhatsz. Izgalmas volt számomra így megtapasztalni a „The Return”-t epizód-összefoglalók és fogalmak nélkül, hogy ki fog megjelenni egy adott epizódban.

A legjobb tévéműsor jelenleg a „Severance”, de van egy epizód, amely egy címlappal kezdődik, ami elrontja az utolsó jelenet kulcsfontosságú cselekménypontját. Mindazok a dolgok, amelyeket a „The Return” kapcsán említettél, mint például az összefoglalók hiánya, annak az eredménye, hogy Lynch szereti, amit csinál. A legtöbb ember, aki filmet és tévét készít, nem igazán szereti a munkáját. Amit szeretnek, az a pénz, és mindent meg akarnak tenni azért, hogy minél többen nézzék a munkájukat. Lynch nem ad egy patkány seggét, ha nézed a munkáját. Szereti, ha az emberek szeretik, de nem ez a célja. Nem kell egy szereplőnek három percig padlót söpörnie a televízióban, ha érdekel, hogy egy átlagos srác néz.

És szeretem ezt a sorozatot, mert úgy tűnt, tükrözte, hogyan kezdett minden összeállni a történet azon a pontján. Lynch szereti megengedni a meditációnak azokat a pillanatait, amelyek felbecsülhetetlen értékűek voltak a 2017-es kaotikus év során a párhuzamos valóságokat alkotó „alternatív tények” folyamaival. Mintha Lynch azt mondta volna, hogy szánjunk egy pillanatot, és gondolkozzunk, mielőtt cselekszünk.

Valóban őrültség, hogy megírták a forgatókönyvet, mielőtt bármi megtörtént volna, mert úgy tűnt, hogy az adott pillanathoz szólt. Számomra az egész harmadik évad a Mitchum testvérektől származik, amikor azt mondják: „Az emberek stresszesek odakint.” Így éreztük magunkat akkoriban, amikor mindenkit a valaha hallott legrosszabb hír bombázott, és ez most is tart. Ezért hívom mindig a csúcsok nyarának.

A főiskolán asszisztáltam Richard Hoover – az eredeti „Twin Peaks” sorozat produkciós tervezője – a forgatáson Terry Kinney A Kubuku Rides (This Is It) című kisfilmje. A Lynch-el való együttműködésről szóló történetei emlékeztettek arra, hogyan Mel Brooks a rendezőt híresen „Jimmy Stewart a Marsról” szinkronizálta.

Ez nagyon jó leírás róla. Számomra Lynch csak egy művész a legigazibb formában. Már nincsenek tiszta művészeink. Nincsenek Rembrandtok vagy Picassók, és Lynch is ezek közé tartozik. Természetesen pénzt akar – mindenkinek szüksége van ételre és otthonra –, de nem ezért csinálja ezeket. Ötlete támad, és ki kell vernie a fejéből. Nem igazán érdekli, hogy te mit gondolsz az ötletéről, és ez egy bátor módszer. Nem tudom, hogy van-e ilyen kortársa, és ha valaki megpróbál valami Lynchi-féle dolgot csinálni, az mindig szörnyű. Nem próbál más lenni, mint önmaga.

Lynch ellenáll az interjúnak? A Kék Rózsa ?

Amikor a „Twin Peaks” pilóta harmincadik évfordulójáról írtunk, megkérdeztem: „Adna David egy idézetet harminc évről?”, és azt a választ kaptam, hogy „Nem. David tudja, hogy magazint ír, örül, hogy magazint ír, nem akar a magazin része lenni.” Soha nem kértem Sabrinától sem tőle, sem tőle semmit. Valójában nem olyan valaki, akivel interjút akarok adni, mert valójában nem fog neked semmit sem mondani. Nem kérdezem meg tőle, mit jelent a békamoly a „The Return” 8. részében. Csak megbeszélni szeretnék vele.

A chicagói retrospektíven Daniel elképesztő interjúkat adott, ahol az emberek olyan gonoszak voltak vele. Levetített egyet a „Blue Velvet” előtt, amelyben egy hölgy megkérdezte tőle: „Pszichopata vagy?”, én pedig azt gondoltam: „Hú, ez a hölgy az oka annak, hogy nem tudok interjút készíteni David Lynch-cel.” Miért tenné. túltette magát ezen? De tudom, hogy Sabrina megmutatja neki a folyóiratokat és a könyveket. Tud arról, amit csinálunk, és ez nekem elég. Nem tudom, hogy ez olyan nagyszerű interjú lenne, ami a tényleges tartalmat illeti. Az íróktól, a szerkesztőktől és a producerektől kapod az igazán jó történeteket.

Az a tény, hogy Lynch értékeli a munkáját, valószínűleg a legjobb elismerés, amit remélhet.

Olyan kicsik vagyunk, mint egy olyan társaság, amely a világon lehetséges. A Lynch, a Showtime vagy a CBS összenyomhat minket, mint egy kis bogarat – és nem teszik. Támogatnak minket. Örülnek, hogy létezünk, és 2022-ben ez hihetetlen, különösen, ha látja, hogy mit szeretnek a franchise-ok. Csillagok háborúja ” tenni a rajongóival. Csak leállítanak, és hozzáférést kapunk. Harry Goaz, aki Andy-helyettest alakítja, nem ad interjút. Egy eseményen voltam John Thorne-nal, és Harry is ott volt. Odamentem hozzá, és azt mondtam: „Hé, Scott származású vagyok A Kék Rózsa , szeretnék veled interjút készíteni.”

Csak rám nézett, én pedig azt mondtam: „Tudom, hogy nem adsz interjút, de ez a lényeg: adnod kell egy interjút, és akkor az emberek azt mondják: „Miért adta azt az egyetlen interjút?” Ez rejtélyessé tesz. Ha nem adunk interjút, az nem.” És azt mondta: „Tudod mit? Megcsinálom az interjút.' Azt mondta, hallott róla A Kék Rózsa és tudta, hogy jól vagyunk. Úgy érzem, hogy a „Twin Peaks” közösségben az emberek ráébrednek, hogy szeretjük a munkát, és csak próbáljuk lefedni, amíg ők még itt vannak.

Daniel Knox Lynch retrospektívája teljesen mentes volt attól a mérgező hatástól, amely úgy tűnik, beszivárgott más rajongói közösségekbe. Lynch munkájának bizonyítéka, hogy olyan embereket vonz, akik nyitottak arra, hogy együtt érezzenek a képernyőn megjelenő karakterekkel, ahelyett, hogy leütik őket.

Egyetértek. Nagyon régen szerettem volna egy könyvet írni Rajongók és fesztiválok , a „ventilátor” szó játékával, amely egyaránt utal a Palmer-házban működő mennyezeti ventilátorra, valamint az ilyen jellegű rendezvényeken részt vevő ventilátorokra. Interjút akartam készíteni a sorozat különböző rajongóival, mert annyira lenyűgözött, hogy ha megtudom, hogy valaki szereti a „Twin Peaks”-t, valószínűleg barátságba szállhatok velük. Ez nem igaz az „Everybody Loves Raymond”-ra. Lynch munkájában általános fájdalom van. Elfogadni a képernyőn megjelenő fájdalmat azt jelenti, hogy gondoskodó ember vagy, és így kötelességed más gondoskodó emberekkel találkozni. Nem ismertelek a visszatekintés előtt. Ott ismerkedtünk meg a feleségemmel egy házaspárral, akik októberben meghívtak fogadalmuk megújítására. A résztvevők között voltak olyanok, akikkel mindennap beszélgettem, és nagyszerű beszélgetéseket folytattunk. Lynch megnyitja az elmét és a szívet.

Láthatja, hogy milyen gondot fordítanak mindegyikre Kék rózsa problémák , egészen a csomagolásukig.

Jó terméket akarunk adni, és mindent megteszünk. Írom, megtervezem, kinyomtatom, becsomagolom, rárakom a bélyegeket és minden nap viszem postára. Az egész életem arról szól, hogy kiadjam ezeket a könyveket és folyóiratokat. Minden bizonnyal remek csapatom van, de minden papírmunka csak a kis házamból történik. Megtiszteltetés, hogy ezt megcsinálhatom, és a feleségem nélkül nem lennék képes rá. Neki van az a vállalati munkája, ami miatt lebegünk, amíg én itt írok és alapítok ilyen buta kis cégeket. [nevet] Tudom, hogy szerencsés vagyok.

Fire Walk With Me: Laurád eltűnt rendelhető itt . További információért látogasson el a hivatalos webhelyekre A Blue Rose Magazin , Scott Ryan Productions és a Fayetteville Mafia Press .