Már a prológusból kitűnik 'Szent Pók' drámaian különbözik a legtöbb Iránban játszódó filmtől. És hogy egyértelmű legyen, a beállítás ellenére ezt a dán-német-svéd-francia koprodukciót Jordániában forgatták. De a meztelenség a nyitólövésben? Egy nyüzsgő szexjelenet – bár hallatszik a háttérben, de nem látható –, miközben a kamera egy 9/11-ről szóló tévéhíradó műsorával határozza meg az időszakot? Hogyan néz ki az orális szex kemény képe? És mindezt követi a karakter, akit nézünk, egy szexmunkás, aki grafikusan halálra fullad?

Nem, a 'Szent Pók' semmilyen értelemben nem olyan film, amely túljutott volna az iráni cenzúra előtt, de egy valós eset ihlette az országból. Nagyjából 20 évvel ezelőtt Mashhad városában egy sorozatgyilkos 16 nőt gyilkolt meg, jellemzően szexmunkásokat. A filmben Sharifi (Arash Ashtiani), egy bűnügyi riporter, aki Zodiákus-szerű hívásokat fogadott a gyilkostól, azt mondja, hogy a gyilkos még azt is nehezményezi, hogy így hívják. A tettes azt hiszi, hogy nem gyilkos; úgy látja magát, mint aki „dzsihádot folytat a bűn ellen” – mondja Sharifi.

A „Szent Pók” nagy része két perspektíva között osztja fel idejét. Rahimi (Zar Amir Ebrahimi) egy újságírónő, akit kirúgtak, majd megbélyegzett, mert főnöke szexuális zaklatásáról számolt be. Ő is egyszerűen egy nő Iránban, ami azt jelenti, hogy alig érkezett meg Mashhadba, és egy szállodában megzavarják, amiért egyedül akart ott maradni. Rahimi úgy véli, összeesküvés van a nyomozás körül, abban az értelemben, hogy a zsaruk nem különösebben bánják, hogy valaki szexmunkásokat öl meg. Azért nem találtak nyomokat, mert nem keresnek. Rahimi összefog Sharifival, hogy többet tudjon meg.

De mi, nézők már tudjuk, ki a gyilkos, mert a 'Szent Pók' ideje másik felét magának a gyilkosnak, Saeednek (Mehdi Bajestani) adja, aki a szünetekben is folytatja a mulatságot, hogy látszólag tehetséges apa és férj legyen. (Az egyik szenzációhajhász közjátékban feleségével szexelnek, miközben egyik áldozatának holtteste a közelben fekszik egy szőnyegbe tekerve.) A tervezés szerint itt nincs semmi rejtély. Valójában, amikor Rahimi titokba kerül, megdöbbentően kevés időbe telik, amíg a gyilkos megtalálja őt.

Soha nem gondolnád, hogy a 'Szent Pók' innen származik Ali Abbasi , az iráni születésű rendező, aki készítette ' Határ ', a svéd-dán fantasy film 2018-ból. Maga a filmkészítés egy meglehetősen gyalogos krimi stílusra szabott. A film ereje szinte teljes egészében az erkölcsi felháborodásból fakad. Saeed családtagjai alig látják a tetteit, és a film véget ér, dermesztően, a gyilkos karakter fia megvédi apja hatékonyságát a társadalom „korrupt nőktől” való megszabadításában. A „Szent pók” nem egy nagyszerű film, de kellőképpen bántó.

Franciául , Valeria Bruni Tedeschi's ' Örökké fiatal ' 'Les Amandiers'-nek hívják, ami jobb cím, mivel Bruni Tedeschinek az 1980-as években szerzett tapasztalatai ihlették a Théâtre des Amandiers-ben, Párizs mellett. És talán a szereplők fiatalos energiájához igazíthatja… Nadia Tereszkiewicz Stella játssza a főszerepet, látszólag Bruni Tedeschi helyettesítője – de a film egyik áttörésről a másikra száguld. Stella és barátai alig jutottak be, hogy csatlakozzanak az iskolához, hirtelen New Yorkban edzenek a Lee Strasberg Színház- és Filmintézet. Ugyanolyan hirtelen jöttek újra Franciaországba. A kábítószerek szinte azonnal bekerülnek a képbe, és Stella pasija, Etienne (Sofiane Bennacer) hosszú és kiszámítható herointól való hanyatlást él át.

Még érdekesebb Louis Garrel sorra, mint Patrice Chéreau, a valós színpadi és filmrendező (' Meghittség '), aki 2013-ban halt meg. A filmben Chéreau ezt a társulatot alakítja Csehov 'Platonov' című művében, remélve, hogy fiatal színészei érdekes hajlításokat hoznak egy korai Csehov-darabba. Az 'Örökké fiatal' néha úgy tűnik, hogy saját szereplőit a rózsás árnyalaton keresztül szemléli. A nosztalgia. Kezdetben, amikor egy 40 leendő színészből álló csoportot 12 főre szűkítenek, egyik főszereplőnek sem sikerül bejutnia. Meglepően kevés a belharc a részek körül. De a vidám hangnem csillogóvá válik, amikor a színészek, akik mindannyian ágyba zuhantak egymással, kollektív AIDS-féle rémületet kapnak, de a „Forever Young” az a fajta szeriókomédia, amelyben az ilyen szintű terror alig okoz hullámzást.

Charlotte Wells 'nap után' máris az egyik legtöbbet emlegetett film lett a fesztivál első és második szereplőjét bemutató Kritikusok Hete rovatában. Papíron ez a brit film, ami számít Barry Jenkins és Adele Romanski producerei között ismerősen hangzik. Egy 11 éves lányt (Frankie Corio) és az apját követi nyomon ( Mescal Pál ), aki olyan fiatal, hogy egy ponton összetévesztik a bátyjával, egy rövid vakáción, mielőtt visszatér az anyjához.

De ami különlegessé teszi a filmet, annak semmi köze a történethez, és semmi köze ahhoz, hogy Wells hogyan bontotta le az apa és lánya közötti push-pull dinamikát költői, alaposan filmes pillanatokra. Az apa éppolyan képes tompán biztonságos helyet teremteni a lányának – miközben kint vannak a vízen, hosszú távon azt mondja neki, hogy bármit megbízhat –, mint a teljes elhagyatottság, mint amikor ingerülten megtagadja. csatlakozzon hozzá karaokézni, és hagyja, hogy R.E.M. jelentős számú közönség előtt. Az éjszaka hátralévő részében is egyedül kell gondoskodnia szobakulcs nélkül. És bár Bowie és Queen „Under Pressure” című művét vitathatatlanul túlterhelték a filmekben, még soha nem láttad ilyen módon, stroboszkóp effektusokkal, amelyek lehetővé teszik, hogy a lány egy régebbi verziója táncoljon az apjával az idők folyamán.