Senki sem tudja igazán, mi jön a halál után. Vannak elméleteink, hiedelmeink, reményeink és imáink, de nincsenek tudni . Ez a bizonytalanság egyfajta fátyol, amelyen áthaladsz az utolsó pillanataidban, és van egy út előre. Az ellenzéki remény és félelem, amelyet az a lehetőség ihletett, hogy valaki esetleg megtalálja a visszautat, minden kísértettörténet kerete, és ezek adnak formát az igénytelen és hangulatos „Egyszerű ember voltam”-nak.

Rendező Christopher Makoto Yogi ’s lírai, magával ragadó filmje, amely hawaii otthonában játszódik, egyszerre kötődik a lineáris időhöz és lebeg azon kívül. Mi lenne, ha fiatalabb énünk mellett járnánk ezen a Földön? Mi lenne, ha minden emlékünket egyszerre élnénk át? Mi lenne, ha már azelőtt tudnánk a jövőnket, hogy megtörtént volna, és ez a jövő veszélybe kerül, ha úgy döntünk, hogy mégis folytatjuk? Kísérleti koncepciók ezek, amelyeket a Yogi egyenesen közelít, csak néhány elszórtan fokozódó feszültséggel, mielőtt beépítené furcsaságukat a világba. Ez a pragmatizmus kísérteties képek sorozatát eredményezi, amelyek kiemelik természeti világunk szépségét és formáink áthágását. Egy szellem szándékosan sétál át a sókörön, amelynek célja, hogy távol tartsa. Egy nő hanyatt zuhan egy emlékbe, amelyet egy régi ruha újrafelfedezése váltott ki. Egy férfi bemászik egy ágyba a dzsungel közepén, a fehér és narancssárga ágynemű kontrasztban van a környező zöldellő zölddel. Eunsoo Cho ’s precíz kompozícióit pár szinkron előadás egészíti ki Steve Iwamoto és Constance Wu , mindegyikük a nyugalom határait teszteli.

Első játékfilmbeli főszerepében Iwamoto naturalizmust hoz, amit nem szabad összetéveszteni a nyugalommal. A főszereplő Masao Matsuyoshit olyan emberként játssza, aki életének olyan sok elemét – a gyerekeit, a barátságait, az egészségét – kettéosztotta, hogy ő is felosztotta magát, és elválasztja a részeket, amíg gyakorlatilag alig több, mint egy fizikai burok. Eközben Wu, akinek személyisége mindig is kemény volt, ezt a merevséget a maga javára használja, mint nő, akit nem zavarnak a természetes élet határai. A karaktere egészen addig a pillanatig átláthatatlan, amíg nem az, és az az egyértelműség, amit Yogi alkalmaz a motivációira, egyszerre mélyen meggyőző és mélyen szomorú.

Az „Egy egyszerű ember voltam” napjainkban kezdődik, a gazdagok játszóterévé alakított Honoluluval: mérföld magas felhőkarcolók, csillogó fém tornyok és tükröződő üvegek, a távolban mindenütt jelenlévő építkezési hangok. Yogi bekeretez két férfit az ablakba, amint elnéznek a fényes új nézetben, majd előre tol, amíg egy vonalba nem kerülünk a perspektívájukkal, majd túllépünk rajta. Mi e haladás előtt állunk, és látjuk annak kettősségét: az egyik mód a változás, a másikban a pusztulás. De ha egyszer valami mozgásba lendült, szinte lehetetlen visszatekerni. Ezek az épületek nem tűnhetnek el. A földet nem lehet eladni. Hawaii államiságát nem lehet visszavonni. És azokat az éveket, amelyeket Masao azzal töltött, hogy alkohollal és cigarettával tönkretette a testét, nem törölhetők.

Masao haldoklik, és szüksége van valakire, hogy vele legyen az utolsó napjaiban. Ki tud segíteni? Fia, Mark ( Nelson Lee ) mentális betegséggel küzd. A lánya, Kati ( Chanel Akiko Hirai ) nehezményezi az éveket, amelyeket apja elszakadva töltött el tőlük. Másik fia, Henry csak egy hang a telefonban, több száz mérföldre és hat óra távolságra. Unokája, Gavin ( Kanoa Goo ) nyugtalanítja a Masaóval történõ események visszafordíthatatlansága. Mindebben – az orvoshoz fordulása, a családja hozzá – Masao furcsán céltalannak és furcsán rezignáltnak tűnik. Elöregedő ujjain meglazul a jegygyűrűje. Sörösüvegek és cigaretták zsúfolják össze otthonát. Minden este füstölőt gyújt a nappali oltáránál, amelyen szülei és felesége képei vannak, és egy kis kerámiatálat tesz a feje fölé, hogy megörökítse a szivárgásból csepergő esőt. Hogyan került erre a helyre, és idáig?

Ahogy az „Egy egyszerű ember voltam” elkezd visszafelé és oldalra mozogni az időben, a film a realizmus és a fantázia egyfajta kaleidoszkópikus hibridjévé válik. (Jó minifesztivál lenne pár másik, tematikailag hasonló, 2021-es filmmel: ' A láz ” és „ Mogul Maugli .”) Masao és Kati emlékei Grace-ről (Wu), feleségükről és anyjukról egy számot alkotnak. Masao távolabbi emlékei a második világháború előtti Hawaiiról, csupa sűrű dzsungelről, földutakról és beépítetlen strandokról színekkel és fénnyel árasztják el a képernyőt. Ellentétezik Gavin vándorlásával a mai Honolulu munkásnegyedeiben, ahol a graffitik, a gördeszkaparkok és az anya és pop üzletei még egy réteget adnak. Masao ezeken a helyeken létezik, így a Yogi nemcsak portrét készít erről az emberről ezen a helyen, hanem erről a helyről is. Hogyan változtatja meg az ember bensőjét is, ha ennyi változáson megy keresztül? Mi szívódik fel, és mi válik ki?

Egy rothadó mangó leesik a fáról. Hullámok csapódnak a homokon. Napfogyatkozás borítja el a tengerpartot hátborzongató vörös fényben. Masao arcáról Grace arcára halványulunk, Grace vissza Masao arcára, majd a feketeségbe és az ürességbe. „Ezek az emlékek visszatérnek” – mondja Kati, de tényleg elmentek valaha? Az ördög gerincében, Guillermo del Toro egyik remekművében egy szereplő elgondolkodik: „Mi az a szellem? Egy tragédia, amely újra és újra megismétlődik? Talán egy pillanatnyi fájdalom. Valami halott, ami még mindig élni látszik. Időben felfüggesztett érzelem.” Az „Egy egyszerű ember voltam” ezt az ötletet veszi át, és egy 100 perces szépség és melankólia, egyformán bensőséges és nagyszerű varázslattá terjeszti ki, egy olyan film, amelynek erejét végső rendeltetési helyének egyetemessége és a filmek rokoníthatósága adja. fájdalom, szeretet és sajnálat, amelyek kikövezik az irányadó utat.

Most egy egyhetes exkluzív eljegyzés részeként játszik a Metrographban New Yorkban.