Nincs szórakoztatóbb zenei film, mint a Singin' in the Eső”, és kevés olyan friss marad az évek során. Eredetisége minden még megdöbbentőbb, ha arra gondol, hogy csak az egyik dalhoz írták újat a film, miszerint a producerek kifosztották az MGM díszlet- és kelléktárhelyeit, és hogy a filmet eredetileg a következő helyre sorolták Egy amerikai Párizsban ' amely elnyerte a legjobb film Oscar-díját. Az évek ítélete jobban tud mint Oscar: A 'Singin' in the Rain' transzcendens élmény, és senki sem az szereti a filmeket megengedheti magának, hogy kihagyja.

Az a film mindenekelőtt könnyed és boldog. A három csillag... Gene Kelly , Donald O'Connor és a 19 éves Debbie Reynolds – bizonyára a végtelenségig próbáltak táncszámaikat, amelyek riasztó akrobatikát tartalmaznak, de előadásban szédülnek az örömtől. Kelly átázott 'Singin' in the Rain' tánca szám 'a legemlékezetesebb táncszám a filmen', Peter Wollen írta a British Film Institute monográfiájában. Donalddal való nyakkendőnek nevezném O'Connor lélegzetelállító „Make 'em Laugh” száma, amelyben ő kezel magát, mint egy rajzfilmfigurát.

Kelly és O'Connor a film 1952-ben készült sztárjai voltak. Debbie Reynolds újonc volt öt korábbi kisebb szerepével, és ez volt a nagy szerepe szünet. Két veterán patásnak kell tartania a lépést, és meg is teszi; jegyezze meg a eltökéltség az ő gusztustalan kis arcán, ahogy óriási lépéseket tesz, amikor mindannyian vonuljon egy kanapé felé a „Jó reggelt” számban.

'Bejelentkezni' az esőben” élettel lüktet; a filmkészítésről szóló filmben érezheti az az öröm, amiben ezt csinálták. társrendezője volt Stanley Donen , akkor csak 28 éves, és Kelly, aki felügyelte a koreográfiát. Donen tiszteletdíjat kapott Oscar-díj 1998-ban, és ellopta a show-t a 'Cheek to Cheek' eléneklésével, miközben szobrocskájával táncol. 17 évesen, 1941-ben kezdett filmezni, mint an Kelly asszisztense, és együttműködtek az „On the Town” (1949) című filmben, amikor ő csak 25 éves volt. További alkotásai közé tartozik a 'Funny Face' és a 'Seven Brides a Hét testvérért.”

Egy ennek a filmnek az az öröme, hogy tényleg szól valamiről. Természetesen az a romantikáról, ahogy a legtöbb musical, de a filmiparról is szól a veszélyes átmeneti időszak. A film leegyszerűsíti az átállást hallgat a beszélgetésekre, de nem hamisítja meg. Igen, a kamerák hangszigetelve voltak fülkék és mikrofonok szinte jól láthatóak voltak. És igen, előnézet a közönség nevetett, amikor először hallotta néhány híres sztár hangját;
Garbo beszél!” a hirdetések ígérték, de színésztársa, John Gilbert az lett volna jobb, ha befogja a száját. A film becsapódáskor nyílik és zár előzetesek, szekvenciák hangszínpadon és szinkronstúdiókban, és gyerekeknek a ahogy a stúdiók románcokat kötöttek sztárjaik között.

Mikor termelő Arthur Freed és írók Betty Comdon és Adolph Green voltak beosztva az MGM projekthez az volt az utasításuk, hogy egy dalcsoportot hasznosítsanak újra már a stúdió tulajdonában van, többségüket maga Freed írta Nacio Herbbel Barna. Comdon és Green megjegyezte, hogy a dalok a néma időszakból származnak filmek átadták a teret a hangzásnak, és úgy döntöttek, hogy musicalt készítenek erről a talkies születése. Ez vezetett Lina Lamont karakteréhez ( Jean Hagen ), a szőke bombázó olyan hanggal, mint a körmök a táblán.

Hagen valójában teljesen elfogadható hangja volt, amit Hollywoodban mindenki tudott; talán ez segített neki elnyerni a legjobb női mellékszereplő Oscar-jelölését. (A Singin'-t szintén jelölték a pontszámáért, de egyik Oscart sem nyerte el – a lassan indult egy film, amely a 10. helyet szerezte meg az American Film Institute listáján 100 nagyszerű film, és minden idők negyedik legjobb filmjének választották a filmben Sight & Sound közvélemény-kutatás.) Egy karikírozott buta szőkét alakít, aki azt hiszi, hogy az szerelmes vezető emberébe, Don Lockwoodba (Kelly), mert elolvasta a rajongói magazin. Ő kapja a legviccesebb sorokat ('Mit gondolnak rólam am? Hülye vagy ilyesmi? Több pénzt keresek, mint Calvin Coolidge együtt!').

Kelly és O'Connornak robusztusabb és akrobatikusabb táncstílusa volt, mint a nagymester, Fred Astaire . O'Connor „Make 'em Laugh” száma továbbra is egy marad a valaha forgatott legcsodálatosabb táncsorozatok közül – sok minden hosszabb ideig. Egy próbabábuval birkózik, felszalad a falakra és hátraszalad, dobálja a testét körbe-körbe, mint egy rongybaba, forgatja a szekérkerekeket a padlón, nekifut egy téglafalnak és egy fűrészáru deszka, és összeomlik a háttérben.

Kelly ő volt a 'Singin' in the Rain' végső formája mögött. szám Wollen tanulmánya szerint. Az eredeti forgatókönyv később helyezte el a filmet, és hozzárendelte mindhárom sztárhoz (akik énekelni is láthatók együtt a nyitócímek alatt). Kelly felkapta egy szólóra, és feljebb vitte pont azután, hogy ő és a fiatal Kathy Selden (Reynolds) rájönnek, hogy ők szerelembe esni. Ez megmagyarázza a táncot: nem bánja, hogy elázik, mert tele van romantikával. Kelly szeretett olyan táncokat tervezni, amelyek ebből nőttek ki kellékek és helyszínek kéznél. Az esernyővel táncol, hintázik a lámpaoszlop, egyik lába a járdaszegélyen, a másik az ereszcsatornában van, és a helyszínén csúcspontja, egyszerűen fel-alá ugrik egy esőtócsában.

Egyéb a táncszámok is valódi kellékeket használnak. Kelly és O'Connor beszédleckéket vesznek hangtanártól, csináld a „Mózes feltételezi”-t, miközben az asztallapokon egyensúlyozod és székek (ez volt az egyetlen dal, amelyet kifejezetten a filmhez írtak). 'Jó Morning” Lockwood házának konyháját és nappaliját használja (ironikus módon a egy John Gilbert-filmhez készült díszlet). A film elején Kelly felmászik egy trolira és beugrik Kathy kabriójába. Az ugrás show-ból Kelly hiányzik a autó egy kísérletre, és az utcán landolt.

Az a történet a film díszletének kétharmadánál felfüggesztésre került, 'Broadway Ballet' egy kidolgozott fantasy táncszám Kelly és a főszereplésével Charisse co . Úgy magyarázzák, mint egy szám, amit Kelly a stúdióba dob, kb egy vagány kölyök, aki nagy álmával érkezik a Broadwayre ('Táncolni kell!'), és összecsap egy gengszter lábú barátnőjével. Az MGM musicalek szerették leállítani a műsort nagy produkciók számára, de élvezhető a „Broadway Ballet” és még mindig azon tűnődöm, hogy valóban szükség van-e rá; megállítja a fejben lévő energiát valami formálisabb és megfontoltabb.

Az A climax zseniálisan olyan stratégiákat használ, amelyeket a film már bevetett a forgatáshoz lefelé a félhomályos Linán, és ünnepeljük a friss arcú Kathyt. Az előzetes közönség után éljenzi Lina új filmjét (hangját Kathy szinkronizálta), az éneklés csapdájába esik színpadon. Kathy vonakodva beleegyezik, hogy egy backstage mikrofonba énekeljen, miközben Lina kiadja a szavakat, majd két barátja csatlakozik a stúdiófőnökhöz, hogy felnevelje a függöny, hogy a közönség lássa a trükköt. Kathy elmenekül a folyosón, de aztán a filmek egyik nagyszerű romantikus pillanatában őt tartják az előtérben Közelkép, miközben Lockwood a színpadon felkiált: 'Hölgyeim és uraim, álljatok meg! az a lány! Az a lány a folyosón szaladgált! Ez az a lány, akinek a hangja van hallottam és szerettem ma este! Ő a kép igazi sztárja – Kathy Selden! Kukorica, de tökéletes.

Az A 'Singin' in the Rain' varázsa tovább él, de a hollywoodi musical nem tanuljon a példájából. Az eredeti, filmre készült musicalek helyett, mint pl ez (és 'Egy amerikai Párizsban' és ' A Band Wagon ”), Hollywood megkezdte az előre eladott Broadway-slágerek újrahasznosítását. Ez nem működött, mert A Broadway az idősebb közönséget célozta meg (sok slágerét bemutató volt kortalan női legendák). A legtöbb jó modern musical közvetlenül rajzolt új zenékből, mint ' Egy nehéz nap éjszakája '' Szombat esti láz ” és A „Pink Floyd the Wall” igen. Eközben a „Singin' in the Rain” maradt azon kevés filmek egyike, amelyek megfelelnek a reklámoknak. 'Milyen dicsőséges érzés!' – szóltak a plakátok. Ez volt az egyszerű igazság.