Nigel Tufnel gitáros magyarázza az erősítőjét Marty DiBergi dokumentumfilmesnek:

Ez nagyon különleges, mert, amint látja, a számok mind erre vonatkoznak 11. Az egész fórumon. Tizenegy, tizenegy.. . .

És a legtöbb erősítő felmegy 10?

Pontosan.

Ez azt jelenti, hogy hangosabb? Hangosabb?

Nos, ez eggyel hangosabb, nem? Ez nem 10. Látod, a legtöbb pasas játszani fog 10 – bekapcsolod 10 a gitárodon, onnan hova mehetsz? Ahol?

Én nem tudni.

Most itt! Pontosan! Mit csinálunk, ha szükségünk van egy plusz lökésre a sziklán, tudod mit csinálunk? Feltetted tizenegy.

Tizenegy.

Pontosan. Eggyel hangosabban. Miért nem csinálod 10-el hangosabban, és csináld A 10 legyen a legfelső szám, és ezt egy kicsit hangosítsa?

Nigelt annyira megzavarja ez a gondolat, hogy szinte abbahagyja a rágcsálást. „Ezek a 11-hez mennek” – ismétli meg végül. Megingathatatlan a hite abban a plusz lökésben a sziklán. Marty DiBergi rájön, hogy nem logikával, hanem gitárteológiával foglalkozik. Nigelnek kevés ötlete van, de világosan meghatározottak és dacosan védik. DiBergi, a racionális filmrendező tehetetlen Nigel elragadtatásával szemben.

A valaha készült egyik legviccesebb film, a „This Is Spinal Tap” sok mindenről szól, de az egyik az, ahogy az igazi történet nem a kérdésekben vagy a válaszokban van, hanem a keret szélén. A filmben két történetet mesélnek el: a Spinal Tap rockzenekar gondolatait, reményeit, elhitetét vagy félelmét, valamint azt, ami valójában történik. Azért érzünk ilyen vonzalmat tagjai iránt, mert ártatlanságukban és optimizmusukban annyira meghatóak. A rocksztárok puszta szórakozásától megrészegülve, jóval a lejárati dátumuk után lépnek fel egyre kisebb közönség előtt, egyre kevesebb pénzért, továbbra is keresve a tömeg morajlását.

Az 1984-ben bemutatott hamis dokumentumfilm a rendezői debütálása volt Rob Reiner , aki akkoriban Meatheadként volt híres az 'All in the Family'-ből, hamarosan az egyik legsikeresebb hollywoodi rendező lesz (' A Biztos Dolog ', ' A hercegnő menyasszony ', 'Amikor Harry találkozott Sallyvel...', ' Szenvedés ', ' Az amerikai elnök Marty DiBergit játssza, a makacs dokumentumfilmes, aki a Spinal Tap első amerikai turnéját követi hat év óta. Elmondása szerint először a „szokatlan hangossága” vonzotta a zenekarhoz, ezért talán hálásabbnak kellene lennie. Nigel technikai titkai.

A zenekar tagjai a szőke rockisten, David St. Hubbins (Michael McKean ), a basszusgitáros Derek Smalls ( Harry Shearer ) és Nigel Tufnel ( Christopher Guest ), aki nagy nedves spánielszemekkel vágyik St. Hubbinsra. Amikor Nigel megtudja, hogy David barátnője, Jeanine Pettibone (June Chadwick) átrepül Angliából, hogy csatlakozzon a turnéhoz, összeszorul a szíve. Dávid iránti szerelme mindenki számára nyilvánvaló, kivéve természetesen Davidet.

A két frontember kapja a dicsőség nagy részét, míg a dobos Mick Shrimpton (R.J. Parnell) kölcsönzött időre ütöget: a korábbi Spinal Tap dobosok halálozási aránya riasztó volt. Az egyik spontán meggyulladt, egy másik hányástól ('de nem a saját hányásától') megfulladt.

A zenekart amerikai turnéjuk során a zeneipar funkcionáriusainak tökéletesen megfigyelt csoportja támogatja. Menedzserük, Ian Faith ( Tony Hendra ) olyan, mint egy fáradt cserkészmester, aki megígéri egy csapat mama fiúnak, hogy a túrának vége. Hordoz egy krikettütőt, és a döntő pillanatokban olyan terápiás tevékenységekkel oldja fel a feszültséget, mint a tévékészülékek összetörése. Bobby Flekman ( Fran Drescher ) egy lemezcég publicistája próbálja megmagyarázni anélkül, hogy igazán megmagyarázná, miért nincs a boltokban az együttes új albuma, a 'Smell the Glove'. A Letterman zenekar vezetője, Paul Shaffer Artie Fufkin, az előremutató ember, aki egyetlen rajongót sem tud biztosítani egy dedikáláshoz. Fred Willard a jókedvű Hookstratten hadnagy, aki az utolsó amerikai koncertjükért felelős, a tisztek tánca egy katonai bázis repülőgépakasztójában.

Guest, McKean, Shearer és Reiner maguk írták a forgatókönyvet, kihasználva az improvizációs próbákat, és ők írták az összes dalt, amelyek közül néhány, például a 'Sex Farm' népszerűvé vált, és tényleg nem volt rosszabb, mint a többi heavy metal sláger. (A vendégnek annyira tetszett a műfaj, hogy két saját filmfilmet is rendezett, Várom Guffmant ' és ' Best In Show .') A Spinal Tap esetében a heavy metal volt a banda utolsó állomása egy odüsszeán, amely a fiúkkal folkcsoportként indult, és a '60-as évek virághatalmába torkolltak, majd végül felbukkantak végső formájukban, félelmetesnek és szőrösnek. Turnéjuk most olyan kellékeket tartalmaz, mint egy óriási halálfej és idegen hüvelyek, amelyek egyenként szülik őket, vagy legalábbis ez a terv.

Reiner háttérinformációkkal és finom érintésekkel tölti meg a keretet (nézd meg, ahogyan bizonytalanul keresztbe- és szétfeszíti a karját, miközben Marty bevezető megjegyzéseit elmondja). A Nigel, David és Jeanine szerelmi háromszögét soha nem ismerik el nyíltan. A turné szétesését félreérthetetlenül magyarázzák (a bostoni koncert lemondása után: 'Ez nem egyetemi város'). Egy korai jelenetben Nigelnek és Davidnek szájkarikája van. Egy későbbi jelenetben a sikertelen piercingek miatt hegek maradtak. A Dialógus a pontos szóválasztással teszi a lényeget, mint amikor Derek Smalls egy csoportost 'új különleges barátomként' mutat be.

A film második felében a legnagyobb nevetést szeretettel, idővel, sok apró elemből rakják össze. Ez magában foglalja Polly Deutsch díszlettervező ( Anjelica Huston ), hogy megépítsék a Stonehenge egyik elemének mását, amely egy nagy produkció során száll majd a színpadra. A rossz kommunikáció méretezési hibát okoz.

Reiner és szerkesztői készségeinek értékeléséhez figyelje meg, hogyan készülnek a nyereményre. Ahelyett, hogy egyszerűen megmutatnák a felülről leereszkedő hibás kelléket, beiktatnak egy jelenetet, amelyben elmondják, mi fog történni. Aztán a várakozást keltő köztes felvételek után látjuk a katasztrofális pillanatot. Ez egy ritka eset, amikor segít, ha az ütési vonalat még megérkezés előtt ismerjük: Nem csak azon nevetünk, ami történik (ami elég vicces), hanem a bandatagok reakcióin is, akik nem készült.

látni' Egy nehéz nap éjszakája 'Nemrég megdöbbentett, hogy a Beatles milyen jól szórakozott. Ha van a filmekben örömtelibb és orgazmusosabb egyetlen jelenet, mint a 'She Loves Me' című számuk, akkor még nem láttam. Láthatod Pault és Johnt. egymásra vigyorogva éneklés közben – nem előadási technikaként, hanem mert nem tudnak segíteni magukon.

Sok zenésznek át kell mennie azon a korai szakaszon, amikor meg akarja csípni magát a jó szerencséje miatt. „Megkóstolhatjuk, mennyire szeretik megtestesíteni szerepeiket” – írta David Edelstein, a Slate-től, amikor a „This Is Spinal Tap” újra megjelent. 'És miért ne? Ki ne akarna rocktitán lenni, még ha nevetséges, ostoba és elhalványuló is? Ez korunk legfelsőbb álma.'

Ráteszi az ujját a film legmélyebb vonzerejére: A Spinal Tap vicces, de nem kegyetlen. Megosztja örömüket abban, hogy önmaguk lehetnek. Ez a három törékeny ego iránti vonzalom. Igen, el vannak rontva. Igen, lehetetlen követeléseket támasztanak (az öltözői szendvicsek kenyerének nagyságáról szóló jelenet a zaklató viselkedés remeke). Igen, nagyon rossz a zenéjük.

De nem rossz emberek; szent bolondok, egy álomban élnek, ami még valahogy, alig, összetart nekik. Megérdemlik, hogy az utolsó pillanatban megmentsék japán turnéjukat – bár mit tettek a japánok, hogy kiérdemeljék őket? A „This Is Spinal Tap” egyik legszebb iróniája, hogy a banda a film megjelenése után önálló életet élt, és valójában turnézott és albumokat adott ki. A Spinal még mindig él. És nem lettek jobbak.