Megpróbálni túl sokat leírni Nicolas Winding Refn 's' A neon démon ” hiábavalónak érzi magát. Ez egy érzékszervi élmény, amelyet rettenthetetlen filmesének szenvedélye vezérel, és egy lenyűgöző központi előadás Elle Fanning . Jesse-t, a legújabb gyönyörű tinédzser szerepét játssza, aki megpróbál betörni a divatvilágba, ahol azt találja, hogy nos, ezt tényleg csak magadnak kell látnia. A társíró/rendező, aki szintén készítette Hajtás ” és „ Csak Isten bocsáthat meg ”, a sztár pedig leült velünk a héten Chicagóban, hogy beszéljen a filmre adott megosztó reakcióról, a művészet céljáról, és még „ A Babák Völgyén túl .” Érdekesnek találtam, hogy a provokátor rendező azonnal tudni akarta, mit gondolok a filmről, és még azelőtt vitát kezdett a reakciókról, hogy még azelőtt elindíthattam volna a felvevőt. Ő egy filmes, aki választ akar, és ezt minden bizonnyal megkapta a múlt havi Cannes-i Filmfesztivál világpremierjén.

Milyen érzés volt látni a filmet Cannes-ban?

EGYSÉGBEN: Elképesztő. [Nevetnek]

Gondolom megnézted?

NICOLAS WINDING REFN: Végig kell ülni Cannes-ban. Ők tesznek téged. Nem engedik, hogy elmenj. Nincs hátsó ajtó.

ELLE FANNING: Olyan vagy, mint a közepén. A kijelzőn.

NWR: Ha sétálsz, mindenki látni fogja, hogy sétálsz.

Vannak idegek? Vagy magabiztosan mész?

NWR: [Szünet] Őszinte válasz?

Igen, őszinte választ kérek.

NWR: Teljesen magabiztosan megyünk, mert tudtuk, mi vagyunk a jövő.

És akkor megosztó a válasz, és úgy tűnik, ezt te is élvezed.

NWR: Nos, nem ez a kreativitás lényege? Nem jutsz messzire azzal, hogy kedves vagy.

Átfogalmazom, de arra utaltál, hogy kudarcnak tartottad volna, ha mindenkinek tetszik.

NWR: Ó, feltétlenül. Szerintem a kudarc benne van, ha csak „szép”. Biztos vagyok benne, hogy a kreativitásnak élménynek kell lennie. Ha időt akarok lopni az emberektől, adjunk nekik valamit, amire reagáljanak. Ez a fele annak, amit mindennapi életünkben csinálunk – reagálunk a környezetünkre. Természetesen szórakoztatóvá kell tennünk, és mi szórakoztatóak vagyunk. Végül is csak showmenek vagyunk. De szerintem ez egy fontos tényező. Nem akarok mást, csak tisztázni – számomra a kreativitás fontos része fejlődésünknek. A művészet valószínűleg több jót tett a világnak, mint a háború. De ugyanolyan erősek. Mindketten forradalmat teremtenek. Ahol a háború pusztít, ott a művészet inspirál. Az inspirációhoz pedig be kell hatolni az agyba. Ahhoz, hogy behatoljon az agyba, szüksége van valamire, amire reagálnia kell. Ahhoz, hogy legyen mire reagálnod, fel kell keltened az érzelmeidet. Az érzelmek felpörgetéséhez szükséged van valamire, ami… bármilyen irányba indulsz is, annak mozgásnak kell lennie közted és az élmény között.

Ezen belül hogyan kerülheti el a „sokkot a sokk kedvéért”? Mindannyian láttunk már olyan művészetet, amely arra hivatott, hogy ezt az ürességet ösztönözze. Hogyan kerülhető el, hogy üreges legyen?

NWR: Azzal, hogy őszinte volt a létrehozása. Manapság a tinédzserek olyan gyorsan és gyorsan átlátnak minden manipulációt. Leülni és csak gondolni valamire olyan, mintha nagyon rossz pornográfiát néznénk. Kell, hogy legyen valami magasabb értelme ennek. Erre reagálnak az emberek. Manapság, minden olyan dolog mellett, ami a világunkban történik, ha nem igaz, akkor nincs reakció. Ez a jó dolog.

Nagy bizalomra van szükség mindkét részről. Hogyan bízol benne, hogy nem lesz üres és sokk a sokk kedvéért?

EF: Mindig is Nic rajongó voltam. A filmjéről tudod, hogy ez „A Nic Refn Movie”. Úgy gondolom, hogy művészként ez a legjobb dolog, amit csak lehet – személyes bélyegző valamire. Mindig is tiszteltem ezt, és az ő világának a része akartam lenni, de tudtam, hogy soha nem fog olyan filmet készíteni, amelyben egy tinédzser lány szerepel. Nyilvánvalóan nem. Aztán hallottam, hogy ő volt, és ez a divatvilágban volt. Mit? Annyira érdekes volt számomra, hogy a filmjeiben azt, amit [Refnnel] gondolunk – a férfiasságot és az erőszakot – azzal a világgal kombinálni.

Nem olvastam a forgatókönyvet, és egyáltalán nem ismertem a történetet, és ő kért, hogy találkozzunk, ami egy másik pszichés erő, amivel rendelkezünk. Los Angelesben találkoztam vele, és onnantól kezdve beszélgettünk a történetről. Elolvastam a forgatókönyvet. Mit is jelentett valójában. Rögtön a bizalomról beszéltünk. Ahogy forgatja a filmjeit – időrendi sorrendben –, te pedig folyamatosan felfedezel dolgokat, és mivel tegnap történt valami, ezt már nem tehetjük meg. Meg kell változtatnunk. Együtt vagytok ezen az úton. Úgy éreztem, olyan sok személyeset adtam… annyit beszéltünk róla, hogy olyan volt, mint egy baba nekem . Olyan volt, mint egy csapat együtt. Bíztunk egymásban. Mentünk és drukkoltunk. Szóval soha nem ingadoztam. Sosem tettem. Minden olyan dolog, amin változtatnánk, ez lenne: „Igen! Ennek így kellett lennie.” A karakter beszélt rajtam keresztül, vagy a történet beszélt rajta keresztül, és ez helyesnek tűnt. És amikor a dolgok túlságosan normálissá váltak, az nem volt helyes.

NWR: Amikor túl sok lett, nem magától, irányíthatod. Valójában egy kérdéssel kezdődött, ami elindította a kapcsolatunkat. Amikor találkoztunk, a napirendem az volt, hogy „Hozd el Elle Fanninget”. Azt hiszem, Elle-é volt a „Keresd meg a szerepet”. De ezt nem tudtuk.

EF: Helyes. [nevet] Igen.

NWR: Olyan volt, mint pókerezni. Nem volt más az én oldalamról, aki eljátszhatta volna a szerepet. Nem mintha lennének még lehetőségek. Az volt, hogy kapd meg, különben nem lesz film.

Te készítetted és írtad neki?

NWR: Mentálisan, ahogy ment, az lett… ahogy írtam, volt egy legyőzhetetlen karakterem, akinek valakinek lennie kell. De ha egyszer rátérsz a valóságra, nincs senki, aki eljátssza, és nincs film sem. Nevetséges lenne. A karakter sok elemet igényel. Ezt az egyetlen személy tudta teljesíteni: Elle Fanning. Szóval, szerezd meg Elle Fanninget. De azt hiszem, hogy most… Elle csak mondott valami érdekeset, amitől ez eszembe jutott… mi indította el a folyamatot? Nem ismertük egymást, amikor találkoztunk. Elle nem olvasta a forgatókönyvet. Nem tudta, mit akar tenni. Még mindig próbáltam rájönni, mi a film lényege. Hogy a sokk kedvéért elkerüljünk minden sokkot, ki kellett találnunk, mi volt a film alapja. Szóval nagyon gyorsan eszembe jutott ez a „szia, hogy vagy” esetlenségünkben, és megkérdeztem tőle: „Szerinted szép vagy?” És Elle azt válaszolta: Igen. És ez olyan volt, mint egy gyújtás. A film most elkezdődött, annak ellenére, hogy nem egyeztünk meg, hogy együtt forgatjuk a filmet. A film most elkezdődött. A másfél éves előkészület valahogy kimaradt, mert most készült a film. Egy nagyon őszinte beszélgetéssel kezdődött. – Azt hiszed, gyönyörű vagy? És teljes, őszinte válasza Istenhez: „Igen”. Ez számomra olyan felüdítő volt. Aztán azt mondtam: „Csinálok egy filmet”. Olyan módon fogja irányítani ezt a filmet, amit el sem tudtam képzelni. Kivehetem a magam részét a történetmesélésből. el tudom vinni. le tudom festeni. tudom manőverezni. tudom masszírozni. De ha nincs mivel dolgoznom, akkor nincs semmi. Olyan lett, mint egy mutáció közöttünk. Ez lett az élmény.

Valódi együttműködés.

NWR: Ó, feltétlenül.

Mindig ennyire együttműködő vagy?

NWR: Igen. Minden filmemben ezt csináltam, és azt hiszem, ez része annak, amit élvezek a folyamatban. Ez a fajta intimitás, amit megteremtesz. Mert nagyon intim lesz.

Változik az, amiről a film szól? Amikor először találkoztál Elle-lel, más film volt az eszedben?

NWR: Nem. A témák mindig ott voltak. Nagyon világos.

Mit mondana ezek mik?

NWR: Ez egy horrorfilm a szépségről. Előfordul, hogy melodramatikus, tábori, vicces, színes, feszültségkeltő, egzisztenciális, vulgáris, egy kis tudományos-fantasztikus filmekkel.

Ez egy nagyon furcsa találkozás, mert az egyetlen forgatókönyv, amelyre a film készítése közben mindig is gondoltam, a „Túl a babák völgyén” volt. Meg is mutattam Ellének. Azt mondtam: „Ez az egyetlen film, ami eszembe jut, ami mindent ebben az élményben egyesít.” Az utazás az volt, hogyan érintsük meg ezeket a témákat? Hogyan növekszik tovább? Fejlődni? És ezt csak úgy tudtuk megtenni, ha forgatunk. időrendben.

És nem igazán tudni a végét.

NWR: A vége soha nem változott, ami azt jelenti, hogy a vége mindig ugyanaz volt. Inkább gyakorlatiasság volt, hogyan kell bekötni…

EF: … minden lány. Nem Jesse.

NWR: Nem ő. Ez egyértelmű volt. Ám a film felénél Jesse karaktere kevésbé lesz a főszereplő, és inkább a „rejtélyes”. Mindenki más felfogásává válik róla. Így kerekítettem le az összes többi megmaradt karaktert. Az történt, hogy a forgatás első hetében minden remekül ment, és sok nagy nyitójelenet Elle és Jena Malone . Aztán Jena Malone-nak kellett megcsinálnia a nagy nekrofíliajelenetet, ami volt az egyetlen jelenet, amit nem rendesen forgattam, mert a hollywoodi temetőben forgatták, és nem engedhettem meg magamnak, hogy visszamenjek. Jena Malone nekrofíliás jelenete olyan élménnyé vált, hogy úgy éreztem… Megtaláltam a főszereplőt, de az antagonista soha nem volt igazán tiszta számomra, még a forgatókönyvben sem, még az előkészítés során sem, egészen addig, amíg azt a jelenetet nem forgattuk Jena Malone-nal. Most már tudom, ki az igazi antagonista, és most a második felének meg kell változnia, hogy beteljesüljön ez a prófécia.

Az Amazon kiadja ezt, és kíváncsi vagyok a róluk szóló gondolataidra, és arra, hogy mit csinálnak a filmezéssel.

NWR: Számomra az Amazon lépett közbe, és bemutatta a szórakoztatás jövőjét. Nyilvánvaló, hogy a szórakoztatás jövője az interneten lesz. Tehát az Amazon szolgáltatóként – nem csak a játéktéren – természetesen teljesen új lehetőségeket nyit meg. Ugyanakkor az Amazon megérti a platformokat is. Számukra a színház rendkívül fontos esemény. Szerintem is ez a legjobb módja a filmnézésnek. Természetesen nem ez az egyetlen módja annak, hogy filmet nézzünk. A színház még mindig a film egy régi ökoszisztémájának része. A probléma csak az, hogy az élettartam folyamatosan csökken. A digitális forradalom örökké tart. Fontosnak tartják ezt a lehetőséget is. Az Amazonnal mindkét világból a legjobbat hozza ki, teljesen új játéktérrel.

És sok kreatív szabadság.

NWR: Bejöttek és megvették a kész filmet, de már a jövőről beszélünk. Nagyon-nagyon szerencsés voltam.