Ahol a „Black Lives Matter” gyülekező kiáltássá vált MINKET., Jonas Carpignano ’s élesen kidolgozott „Mediterranea” megfelelőjét hangoztatja afrikai bevándorlók számára Dél-Olaszországban: „Hagyd abba a feketék lövöldözését!” Az az ének drámai csúcsán jelenik meg a multinacionális finanszírozású funkció, amely egyébként szándékosan tompa, finom textúrájú beszámolót kínál a megpróbáltatásokról sok afrikai Európába tartó utazása előtt és után is kibírja a keresést jobb életeket.

A film témája természetesen hihetetlenül időszerű. Ha a közelmúltban a média figyelme a kétségbeesett migráció hullámaira összpontosított Közel-Kelet, az itt ábrázolt Afrikából induló járatok nem kevésbé veszélyesek és drámaian feltöltődött, ami mediterrán vízbefulladást és esetenkénti megfulladásokat eredményez faji viszályok, mint például a 2010-es lázadások az olaszországi Rosarnóban, író-rendező, Carpignano a nyomában lévő területre.

Egy afro-amerikai anyával és egy olasz apával, Carpignano jó helyzetben volt ahhoz, hogy megvizsgálja az afrikaiak helyzetét Olaszországban. Vizsgálatait először egy rövid, „A Chjána”-ba fordította, amely megnyerte a A Critics Week díja Cannes-ban és egy hely a Sundance Labban, ahol ő az aktuális funkcióvá fejlesztette.

Carpignano megjegyezte, hogy a migrációs nehézségek történetei a médiában mostanában kétféle migránsról van szó: a háborúból menekülőkről ill üldöztetés, és a jobb gazdasági lehetőségeket keresők. Az afrikaiak ő amelyre a „Mediterráneában” fókuszál, az utóbbi csoportba tartoznak, ehhez hasonlítja a dél-olaszok tömeges bevándorlása az Egyesült Államokba a 20-as évek elején ^th század. A két mozgalom kiváltó okai ugyanazok lehettek, de mint ő is megjegyzi, a korábbi migráció jogilag és logisztikailag jobban szervezett volt, mint századi kaotikusabb kivándorlás Afrikából.

Az „A Chjána” kutatása közben Carpignano egyes számmal rendelkezett szerencse, hogy találkozhattam egy Koudos Seihon nevű afrikai bevándorlóval, aki segített belépett és megértette a bevándorlók világát, és a főszereplője lett 'Mediterrán.' Lenyűgöző és karizmatikus, a Seihon természetes jelenléte a képernyőn erővel és finomsággal egyaránt megáldva. Nehéz túlbecsülni a jelentőségét a film.

Ő alakítja Ayivát, aki elhagyja Burkino Fasót, hogy létrehozzon egy jobb életet felesége és lánya számára azáltal, hogy Európában talál munkát. Ezzel furcsa, lázadó barát, Abas (a szenegáli színész erős előadása Alassane Sy ) és más reménykedők, átmerészkedik a büntető sivatagokon Észak-Afrika és veszélyes átkelés a Földközi-tengeren.

A cél elérése azonban nem jelenti azt, hogy egy álom beteljesült. Dél-Olaszország problémákkal sújtott lehetőségeket és leselkedő fenyegetéseket egyaránt rejt magában. Néhány társukkal együtt Ayiva és Abas gyümölcsként talál munkát válogatók, ami bár legalább némi javadalmazást kínál, különféle különféle nehézségek, beleértve a nyilvánvalóan méltánytalan bánásmódot egyesek részéről Olasz főnökök.

Érdekes módon a főfőnök meghívja az afrikai munkásokat be a házába, bemutatja őket a családjának, és egy nagy olasz farmot etet nekik vacsora. A férfi anyja arra utasít mindenkit, hogy hívják „Mamma”-nak, és szidalmazza a Az afrikaiak anyai módra, hogy nem veszik le a kalapjukat az asztalnál. A ugyanakkor Ayiva barátságot kezd kötni a főnök lányával. Néhány olasz vendégszeretetének ezek a passzusai remek kontrasztot alkotnak a ellenségeskedés, amelyet mások is megmutatnak majd a történetben később.

Az olaszokkal való interakciójukon kívül a film bemutatja az afrikaiak migráns munkavállalói életét, amibe beletartoznak a barátságok és ellenségeskedések, unalom és kísértés. Az afrikai nők, akiket a férfiak Olaszországban találnak jó hangulatú bulik lehetnek, vagy professzionális felmentést kínálhatnak magányukból, amit nem töröl ki, hogy Skype-on tudnak beszélni családjukkal, mint Ayiva igen. Ezek a nők mindenesetre saját diszkrét szubkultúrát alkotnak velük megfelelő bálványok és himnuszok: Rihanna zenéje, különösen a „We Found Love” (a „reménytelen hely” megidézésével) mindenütt jelen van.

Az afrikaiak jelenléte végül fellázítja az indulatokat és ennek a rusztikus holtágnak a fanatizmusai, ami az erőszakhoz vezet lázadást és „Hagyd abba a feketék lövöldözését!” skandálást provokálni. De ez nem úgy tűnik legyen a történet lényege, csak egy újabb epizód a bevándorlók hosszú, időnkénti sorozatában göröngyös odüsszea.

Összességében a film egy meglehetősen anekdotikus, laza levelet alkalmaz narratíva megközelítése, amely fokozza annak antropológiai pontosságának érzését, de nem a drámai ereje. Úgy érezzük magunkat, hogy elkísértek minket egy igazi és lenyűgöző világ, nem pedig egy igazán lenyűgöző és koncentrált történet. Ez részben annak a függvénye, hogy a film hangsúlyt fektet a gyönyörűen valósítottságára verité -szerű felület, ami átjön némileg öncélként.

Az ilyen aprólékos, divatos naturalizmus sokaknak megvan Európai művészfilmek és nem kevés Sundance termék (Carpignano, ajándék operatőr Wyatt Garfield és szerkesztő Affonso Gonçalves minden dolgozott ' A déli vad vadállatai ”, melynek igazgatója, Benh Zeitlin , társszerzője a kotta a „Mediterranea”), és ez nem mindig szerencsés, ami gyakran filmeket eredményez a fesztiválok és művészeti házak elit közönségét hivatott elérni. Tekintettel a „Mediterránea” tárgya, előnyös lehetett volna egy olyan megközelítés, amely az szélesebb nézőközönséget vonzanak.

Ennek ellenére ez egy nagyon lenyűgöző és értékes első film számos szinten. Carpignano, Seihon, Garfield és munkatársaik azok minden bizonnyal tehetségek nézni.