Michael Phillips, Anthony Hemingway, Vanessa Morrison és Floyd Norman kapott AAFCA-díjat

Far Flungers

Chicago Tribune kritikus Michael Phillips nyilvánvalóan büszke volt arra, hogy Shawn Edwards, az afroamerikai filmkritikusok szövetségének társalapítója „az üzlet egyik legrosszabb fickójának” titulálta, amikor elfogadta Roger Ebert Díjazás szombat délután. Phillips, aki a művészek és az írók felé ellenállást tanúsított, egyike volt annak a négy embernek, akiket a California Yacht Club ebédjén a kaliforniai Marina Del Reyben tiszteltek meg. A különleges teljesítménydíjátadó ebéd megelőzte a nyolcadik AAFCA díjátadó ünnepséget, amely a Taglyan komplexumban lesz 2017. február 8-án, szerdán.

Phillips mellett a kitüntetettek a rendező/producerek voltak Anthony Hemingway , aki megkapta a Horizon-díjat, a Twentieth Century Fox Animation elnöke, Vanessa Morrison, aki megkapta az Ashley Boone-díjat, és Floyd Norman Disney-animátor, aki megkapta a Legacy-díjat.

Chaz Ebert átadta Phillipsnek a néhai férjéről elnevezett díjat, emlékeztetve a közönséget arra, hogy az AAFCA megelőzte az #OscarsSoWhite aktivizmust. Bár nem volt biztos benne, hogy a szervezet mit kezdene a díjjal, az AAFCA meglepte, hogy 2014-ben az első díjat Justin Changnak adta. Ebert így kiáltott fel: „Ön egy afroamerikai filmkritikusok szövetsége volt, aki egy fehér nevében adott díjat. kritikusnak, és odaadta egy ázsiai-amerikai filmkritikusnak. Nos, ha ez nem a befogadás és a sokszínűség...'

'Azt akarom, hogy a világ felfigyeljen rá' - tette hozzá -, remélem, elmondja az elnöknek, hogy mit csinál itt. Emlékeztette a közönséget arra, hogy Roger még mielőtt megismerte volna őt, az afro-amerikai hangokért küzdött a moziban, mert 'Roger egyszerűen tisztességes volt', és ezt 'nem azért tette, mert ez menő volt; ez volt a helyes dolog csinálni.' A sokszínűség és a befogadás nem csak „jó a lényegnek, hanem az emberiségnek is”, mert „ha nem vonod be a világ embereit, soha nem fogod meggyógyítani”.

Phillipsről Ebert emlékeztette a közönséget, hogy ideiglenesen leváltotta Rogert az „At the Movies”-ban, amikor Roger kórházba került. Roger azt is ajánlotta Phillipsnek és New York Times kritikus A.O. Scott a műsor utolsó évadára. Roger halála óta Phillips továbbra is érintett RogerEbert.com , Roger Ebert Fellows mentorálása az Illinoisi Egyetemen, és részt vesz az Ebertfesten.

Phillips lenyűgözte a teremben jelenlévő tehetséget, és azt mondta: „Roger valóban az én hősöm volt”, és „inkább a Bosszúállók egész szuperhőseinek gyűjteménye speciális effektusok nélkül”. Phillips hozzátette: „Roger hősies volt újságíróként, kritikusként, a film és az összes művészet bajnokaként a művészi kifejezés teljes spektrumában, minden nézőpontból, minden kultúrából, minden hangból a vadonban. ”

Phillips azonban úgy gondolta: „Mindannyian dolgozhatunk azon, amit egyénileg csinálunk, de nem egyedül dolgozunk”, és „fel kell számolnunk magunkkal és azokkal a hatalmakkal, amelyek elszámoltathatók azért, ami lehetséges és ami szükséges”. Egy olyan városból érkezett, amelyet egy közelmúltbeli elnöki tweetben szövetségi csapatok fenyegettek meg, és így folytatta: „Nemzeti szinten minden nap új és nyomorúságos módokon azt mondják nekünk, hogy térjünk vissza ahhoz a módhoz, amilyen a dolgok ezek előtt a tetvesek előtt voltak. a befogadás átvette az uralmat, és mindezek a veszélyes ajtók kinyíltak. A mi vezetőnk történetesen a legdühösebb, legkevésbé tükröződő fehér ember. Megijeszti az embereket a sporttól.'

„Soha nem volt még fontosabb mindannyiunk számára, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy ennek az országnak a tettei és imázsai olyanok, amilyenek lehetnek, és nem az, ami néhány embernek hiányzik a régi időkből.” Phillips hangsúlyozta: „Soha nem volt még fontosabb a szívünk megnyitása és az eszünk élesítése.”

Rogerről Phillips azt mondta, hogy „egy kiváltságos fehér ember, aki tudta, hogy nincs joga elpazarolni pozícióját vagy befolyását”, Roger pedig „tudta, hogy a kritikusoknak fél szemmel a való világot kell nézniük, és azt, amit a filmekben szereplő tények tükröznek. abban a világban, és más szemmel az ideális világra, ahová íróként, filmesként és emberként tovább kell mennünk.”

Phillips megjegyezte, hogy ebben az évben nagyon sokat kell ünnepelni Holdfény Ez volt a „megfelelő film az Obama-adminisztráció végén”. Meg is dicsérte Denzel Washington és ' Kerítések ', és a 'Rejtett kerítések' című filmet 'jócskán megkésettnek' nevezte. Az AAFCA a „Moonlight” című filmet választotta a legjobb filmnek és a legjobb rendezőnek ( Barry Jenkins ), Legjobb férfi mellékszereplő ( Mahershala Ali ), Kitörési teljesítmény ( Janelle Monae ) és a legjobb független film. Washington elnyerte az AAFCA legjobb színészének járó díjat, és Viola Davis A legjobb női mellékszereplő díját a Fences című filmért nyerte el. August Wilson posztumusz AAFCA legjobb forgatókönyvének járó díjat kapott. A szereplők „ Rejtett figurák ” a legjobb együttes, a „Victory” című dal pedig a legjobb dal díját. Ezeket a díjakat a szerda esti gálán adják át.

Az egyik jele annak, hogy azok a régi idők nem térnek vissza, legalábbis harc nélkül, az Ashley Boone-díj volt, amely Edwards megjegyezte, hogy „egy afrikai származású szórakoztatóipari vezetőnek szólt, akinek magas színvonala és munkamorálja példát mutat a következő generáció számára afro-amerikai szórakoztató szakemberek.

Ashley Boone-t 1979-ben nevezték ki a 20th Century Fox Distribution and Marketing elnökévé, de otthagyta, hogy saját céget alapítson. Amikor 1994-ben meghalt rákbetegségben, vezető marketing pozíciókat töltött be a cégnél United Artists , a 20th Century Fox, a Ladd Company, a Columbia Pictures, a Lorimar Pictures és az MGM, és segítettek olyan filmeket forgalmazni, mint a 'The Omen', 'Julia', 'The Turning Point', ' Idegen ,' ' A megfelelő dolgok ', 'Szellemirtók', ' Egy katona története 'és' Thelma és Louise .'

Nővére, Cheryl Boone Isaacs, a Filmművészeti és Filmtudományi Akadémia elnöke emlékezett arra, hogyan támogatta a film marketingjét és terjesztését. Csillagok háborúja ” 1977-ben, és „azt javasolta, hogy a filmet a Memorial Day környékén kellene bemutatni”. Az idei díjazott, Vanessa Morrison Isaacs kollégája, és egyben a 20th Century Foxból is, ami Isaacs szerint elégedett lett volna a testvérével. Morrison és Floyd Norman tagja az A2020 bizottságnak, egy ötéves kezdeményezésnek, amelyet Isaacs 2015-ben vezetett be, „hogy segítse a színes bőrűek és a nők befogadását és terjeszkedését”.

Morrison megjegyezte, hogy édesanyja elindította a Black Filmmakers Hall of Fame-t Oaklandben, és ezen keresztül: „Megismertem és megismerhettem az összes nagyot, köztük Lena Horne , a Nicholas Brothers és Ashley Booth.” Morrison számára „kinyilatkoztató” volt az az elképzelés, hogy egy afro-amerikai férfi vagy nő elérheti a vezetői rangok csúcsát.

Míg a Boone-díj olyan valakiről szól, aki feljutott a csúcsra, a Horizon Award annak megerősítését jelenti, hogy a díjazott karrierje felfelé ível, és az AAFCA támogatni fogja a díjazottat. Színésznő Aisha Hinds , aki a legendás Harriet Tubmant játssza a WGN 'Underground' című sorozatában, amikor márciusban visszatér, átadta a díjat Hemingwaynek, megjegyezve, hogy Hemingway 'a szívem ingatlanának ilyen hatalmas részét elkápráztatta'.

Hemingway tavaly négy epizódot rendezett az Undergroundból és öt epizódot a The People kontra O.J. Simpson: American Crime Story-ból. Az Underground nyerte az AAFCA legjobb tévéműsorát (kábel/új média). Korábban ő rendezte az 'Orange Is the New Black', a 'Glee' és a 'The Newsroom' epizódjait.

Hozzászólásában Hemingway megjegyezte, hogy óriási áldás, ha olyan történeteket tudunk mesélni az emberekről, amelyek tükrözik mindennapi emberiségüket, annak minden változatában, összetettségében és arcszínében, különösen azokban, akiknek történetét nem mondták el. Az 'Underground'-ról szólva megjegyezte, hogy valaha az olvasás tiltott készség volt a fekete rabszolgák számára. 'A műsorunk a lázadásról' és az 'ellenállásról' és 'a saját szabadságod és hatalmad elvételéről szól' - ismerte el. Azok az emberek, akik küzdöttek az olvasásért, hogy megtalálják a szabadságot, utat nyitottak másoknak, mint Frederick Douglass, Harriet Tubman és James Baldwin . Megjegyezte, a rendezés egy olyan médium, ahol 'egy művész nem engedheti meg magának a saját eszközeit', és ez időnként meghatározta az elmesélt történetek színárnyalatait, de a technológia növekvő elérhetősége és a platformok diverzifikációja miatt ma már 'több módja van annak elérésére'. közönség.' Reméli, hogy „kikövezheti az utat a több hang meghallgatása előtt”, és folytathatja az „igazság testtartását”.

Könnyebb hangon, Peter Ramsey (Igazgatója a ' A védők felemelkedése ' a Dreamworks Animation 2012-től ), Marlon West (vizuális effektusok a ' Moana ,' ' Fagyott ' és ' A hercegnő és a béka 'és' Mulan '), Rob Edwards (a 'A hercegnő és a béka' és a 'Kincses sziget' írója) ill Nicholas Smith (szerkesztő' Bátor ') átadta a 81 éves Floyd Normannak a Legacy Awardot.

Edwards kiabált: 'Először is jó egy olyan szobában lenni, ahol mindenki nagyjából biztos abban, hogy Frederick Douglass már nincs velünk.' Edwards azzal viccelődött, hogy amikor a Disney háromemeletes „kalapépületében” dolgozott, „minden nap csak négy fekete férfi sétált ki és be abba az épületbe, én pedig ideiglenes voltam, és ebbe a biztonság is beletartozik”. Normanról azt mondta: „Floyd olyan, mint a Rushmore-hegy, de fekete”, de azt is megjegyezte: „Floyd mindig is része lesz a szívemnek, mert Floyd volt az egyik animátor a „Soul Train” logón.

West megjegyezte: „Nem sok testvér foglalkozik animációval”, és míg mások Normant az „animáció Forrest Gumpjának” nevezhetik, Forrest Gump kitalált karakter volt, és ostoba módon belebotlik a történelembe. Számára Norman inkább a „ Quincy Jones az Animációról”, mert Norman „rossz tehetség, aki tudja a dolgát”.

Norman szerencsésnek tartotta magát. „Elég szerencsém volt, hogy munkát kaptam a Disney-nél, mert nem volt okom azt gondolni, hogy nem kaphatok munkát… Szerencsés csávó voltam, mert semmiféle poggyász nélkül érkeztem Hollywoodba.” Norman azt állítja, fogalma sem volt arról, hogy a színe megakadályozhatja abban, hogy munkát kapjon, és nagyon határozottan kijelentette, hogy ' Walt Disney határozottan nem volt rasszista.” Ennek ellenére hozzátette: „Nem is olyan régen volt egy látogatónk a Disney Stúdióban, Dick Gregory.” Gregory meg akarta látogatni a „Black-ish” forgatását. „Tovább mentem a helyszínre, és fekete színészek voltak a forgatáson, és volt egy fekete stáb is. Egy sráccal beszélsz, aki az 1950-es években érkezett a Disney stúdióba. Hihetetlen volt számomra az ötlet, hogy fekete színészek és fekete stáb a színpadon álljanak.”

Az AAFCA-t 2003-ban alapította Gil L. Robertson IV és Shawn Edwards. A 2017-es AAFCA-díj nyerteseinek teljes listájának megtekintéséhez, kattints ide .

A képek az AAFCA és a RollingOut.com jóvoltából.

Ajánlott

Cannes-i vélemények: Politika és zaklatott családok élnek az 'Ain't Them Bodies Saints', a 'Blue Ruin' és a 'Tip Top' című filmekben.
Cannes-i vélemények: Politika és zaklatott családok élnek az 'Ain't Them Bodies Saints', a 'Blue Ruin' és a 'Tip Top' című filmekben.

Míg Cannes vörös szőnyeges közönsége a Coen fivérek dallamát, az 'Inside Llewyn Davist' koccintja, a párhuzamos programok Amerikát is reflektorfénybe helyezték.

TIFF 2014: Két nagyon eltérő nézet a hajléktalanságról a „Shelter”, a „Time Out of Mind” című filmben
TIFF 2014: Két nagyon eltérő nézet a hajléktalanságról a „Shelter”, a „Time Out of Mind” című filmben

Egy TIFF-jelentés a 'Time Out of Mind'-ről és a 'Shelter'-ről, két zaklatott drámáról, amelyek az amerikai hajléktalanságról szólnak 2014-ben.

A tudomány, a politika és a hit metszéspontjában
A tudomány, a politika és a hit metszéspontjában

A „Kapcsolat” egy film, amely a tudomány, a politika és a hit metszéspontjában játszódik. Ez a három téma, amelyek nem mindig illenek össze könnyen. A filmben egy idegen intelligencia három oldalnyi titkosított szimbólum képét továbbítja. Jól látható, hol vannak az egyes oldalak sarkai. Az is világos, hogy a három sarkot valamilyen módon össze kell illeszteni, hogy egyetlen képet alkothassanak. A tudósok értetlenül próbálják összehozni az oldalakat. A megoldás, ha látjuk, egy Eureka-pillanatot biztosít. Annyira egyszerű, és mégis olyan nehéz elképzelni. Lehet, hogy egyfajta intelligenciatesztnek szánják.

Az Ebertfest Panel megvitatja a 'Short Term 12' és a 'Challenging Stigma Through the Arts'
Az Ebertfest Panel megvitatja a 'Short Term 12' és a 'Challenging Stigma Through the Arts'

Brie Larson, Steve Prokopy, Nell Minow és mások a „Challenging Stigma Through the Arts”-ról beszélnek az Ebertfesten.

A Szomorúság
A Szomorúság

A Szomorúság fogalmilag kimerítő és zsigerileg felkavaró – ideális nyári film a jelenleg is zajló COVID-19 világjárvány harmadik évére.