A COVID-19 világjárvánnyal kapcsolatban olvasott kijelentések közül kevés hatott meg olyan mélyen, mint az a névtelen, amelyet nemrégiben a nyugat-belfasti közösségi munkás, Tommy Holland fogalmazott meg. egy videóban Írország Upper Springfield közösségi válaszcsapatától. Azt mondta, nem szabad az ablakunkon kívüli üres utcákat az utolsó idők jeleként tekintenünk, hanem a „globális szolidaritás legfigyelemreméltóbb tettére, aminek tanúi lehetünk”. Mindenekelőtt az otthonunkban maradunk, hogy megvédjük a köztünk lévőket – olyan embereket, mint anyám, szklerózis multiplexben –, akik a leginkább ki vannak téve a vírusnak. A közösségi terek, például a filmszínházak jelenleg országszerte bezárhatók, de ez nem akadályozza meg a különböző nagyobb filmes események bekövetkezését, bár virtuális formában. A 12. éves ReelAbilities Filmfesztivál, amely egy hétig tartó maraton New Yorkban, amely a fogyatékkal élők filmművészetét mutatja be, a fogyatékkal élőkről és a fogyatékkal élőkről szól, továbbra is március 31-től, keddtől április 6-ig, hétfőig tart. teljes egészében online zajlik majd . Isaac Zablocki, a fesztivál igazgatója joggal hiszi, hogy a fesztivál igazgatója, Isaac Zablocki joggal hiszi, hogy a ReelAbilities akadálymentesítéssel kapcsolatos átfogó küldetése előmozdítja, hogy minden film a premiertől számítva 24 órán keresztül elérhető.

Volt szerencsém megnézni öt idei válogatást, és az egyik azonnal a kedvenc filmjeim közé tartozik, amelyeket 2020 korai, bizonytalan hónapjaiban láttam. Ric Burns csodálatos dokumentumfilmje: Oliver Sacks : Saját élete ” teszi lehetővé az ünnepelt neurológus és szerző számára, hogy saját szavaival mesélje el élettörténetét. A Sacks teljes dúsan és fáradhatatlanul érdeklődő dicsőségében készült felvételeit néhány hónappal azelőtt forgatták, hogy közeli barátai szerint mesterkurzusként búcsúzzon az élettől. Áttétes rákot diagnosztizáltak nála két héttel azután, hogy feladta az emlékiratának kéziratát, amely itt ugyanolyan áttekintéssel és árnyaltsággal jelenik meg, mint Sacks az úttörő esettanulmányaiban. 1973-as könyve Ébredések megvilágította azoknak a betegeknek a gazdag belső életét, akiket az 1920-as évek encephalitis lethargica járványa katatónká tett. Miután L-DOPA-val kezelték őket, hirtelen éberek és beszédesek lettek egy ideig, hasonlóan ahhoz, ahogy a gyógyászati ​​​​marihuána ideiglenesen visszahozta anyám végtagjainak mozgását. Sok neurológus elutasította Sacks könyvét, amíg át nem adaptálták Penny Marshall ’s közkedvelt filmje közel két évtizeddel később.

Temple Grandin, az autizmus zseniális szóvivője és az állattudomány professzora a neurológiai eltérésekkel küzdő alanyok között volt, amelyeket Sacks profilozott, és Burns filmjében lerombolja azokat az állításokat, amelyek szerint a férfi kizsákmányolta a pácienseit, azzal érvelve, hogy aláásta azokat a sztereotípiákat, amelyeket általában a kórusának tulajdonítanak. betegek azáltal, hogy az olvasó a cipőjükben járhat. Sacks írása (amiből szeretném, ha több kivonat lenne itt) hasonló volt a nagyszerű filmekhez, mint pl Julian Schnabel 's' A búvárharang és a pillangó ”, amely a közönséget a főhős bénult testébe helyezi, bevonja őket a komplex és magával ragadó pszichéjébe, miközben elkerüli az érzelmek nyomait. Miután homoszexualitása miatt édesanyja utálatosnak tartotta, ami arra késztette, hogy elmeneküljön brit otthonából San Franciscóba, Sacks nagyon is jól tudta, milyen érzés marginalizálódni. Történetének van egy kedves végkifejlete, amikor azon kapja magát, hogy a hetvenes évei végén járja, hogy egy férfiért esik, megszakítva ezzel 35 éves cölibátusi sorozatát. Az idegtudomány iránti rajongása egy különösen ihletett sorozathoz vezet, amely feltárja, hogyan dolgozza fel szemünk a folyamatos mozgást, provokatív kérdéseket vet fel látásunk filmes természetével és az idő folyásának alakításával kapcsolatban.

' Oliver Sacks: Saját élete ” premierje április 1-jén, szerdán 19 órakor.

– Drágám, te megváltoztatod annak a fiúnak az életét! 'Nem, [ drámai szünet ] megváltoztatja az enyémet.” Noha ez a zsörtölődést kiváltó eszmecsere nem a Salome Chasnoff-féle filmben élesen elemzett filmekből származik. A korcsok kódja ”, akár az is lehetett volna. Az ilyen párbeszéd megtestesíti Hollywood formális megközelítését a kisebbségek ábrázolásában, legyen szó a „The Blind Side” főligás labdarúgójáról (fent idézve), vagy a futballedző mentális egészségügyi problémákkal küzdő asszisztenséről a „ Rádió ” (Chasnoff egyik elsődleges célpontja), akik mind arra hivatottak, hogy a fehér, ép figurákat arra neveljék, hogyan legyenek jobb emberek. Ez a kép a filmkritika szükséges és gyakran dühítő alkotása, hiszen szenvedélyes fogyatékosügyi szakértőkből álló összeállítása megmagyarázza, hogy a filmtörténet egy évszázadát felölelő, kritikusok által elismert képek miért nem tükrözik tapasztalataik igazságát. Eltekintve Tod Browning 1932-es filmjétől. Furák ”, egy horrorklasszikus, amelyben a közönség azonosulni kényszerül a mellékelőadók együttesével, az itt tárgyalt filmek egyikét sem tartják elfogadható ábrázolási formaként.

Az itt megosztott egyik legerősebb meglátás az, hogy a Farrelly Brothers vígjátékok tiszteletlensége, amelyekben inkább az emberi tévedéseket csúfolják, mint magát a fogyatékosságot, jobb, mint a dehumanizáló inspiráló klisék. Bátran bevallom, hogy az itt kigúnyolt filmek egy része a személyes kedvenceim közé tartozik, mint például a gyerekkori filmek „Heidi” és „ A titkos kert ”, mindkettőt azért hangoztatják, mert hamis reményt keltettek a fogyatékkal élő nézőkben, hogy szenvedésük könnyen orvosolható. Ami itt hiányzik, az ezeknek a narratíváknak a teljes kontextusa, amelyek nem csodálatos gyógymódokról, hanem alattomos manipulációról szólnak. Nem tűnik igazságosnak büntetni' Az elefántember ” Joseph Merrick történelmileg pontos halálának ábrázolásáért, vagy a „Hazatérésért” azért, mert olyan romantikát köt, amely mindkét partner számára átformáló hatású (és nem csak a fogyatékosság miatt), vagy akár „ Millió dolláros bébi ” amiért hősnőjének jogot adott az eutanáziához. Márpedig Chasnoff filmje emlékeztet arra, hogy a képek ereje tagadhatatlan, és a negatív és félrevezető képek burjánzása pusztító hatással lehet, függetlenül azok kontextusától.

' A korcsok kódja ” premierje március 31-én, kedden 19 órakor.

Családoknak szóló filmként Raško Miljković szerb rendező „ A boszorkányvadászok ” nincs túl kedves előfeltétele. Ha valami, akkor könnyen átkerülhetett volna A kunyhó ”-szintű horror, 10 éves baráti párjával, akik meg vannak győződve arról, hogy az a nő, akit az egyik apjuk látott, boszorkány, csak azért, mert gyógyfüves, aki jógázik. Azt tervezik, hogy nem természetfeletti eszközökkel győzik le az erejét, hanem úgy, hogy nyakon szúrják, amikor alszik. Ha kibírja ezt az összeállítást (és ne aggódjon, nem lesz véres), jutalma lesz Mihajlo Milavic nagyszerű főszerepében, mint Jovan, egy részleges agybénulásban szenvedő fiú, akit nem kezelnek. mint bármi más, mint egy normális gyerek. Nem azért írták, hogy inspiráló jelzőfény legyen társai számára, és nem is hihető, hogy a haverját, Milicát (az ugyanilyen lenyűgöző Silma Mahmutit) – akit az állítólagosan megbabonázott apja – a világgal kapcsolatos mélyreható leckékre tanítson. Valójában nyűgös, amikor a lány először ül mellé az osztályban, és bosszantja, hogy egy kortárs beszivárgott a védőbuborékjába.

Egyszerűen csak nézni Jovant, ahogy telik a napja, eszembe juttatta a szörnyű megfélemlítést, amelyet az ő helyzetében a gyerekek elszenvedtek, különösen középiskolás korban, amikor a tomboló bizonytalanság kétségbeesett késztetést ébreszt a kezdő serdülőkben, hogy kicsinynek érezzék magukat. Nem meglepő, hogy Jovan alteregója a menekülő fantáziákban egy toronymagas szuperhős formáját ölti, korlátlan mozgási képességekkel. A film legjobb és legmegrázóbb jelenete az, amikor a fiú mások segítsége nélkül makacsul felmegy a lépcsőn, hogy aztán visszazuhanjon a tömegbe, ahol halkan sírva fakad: „Másik testet akarok”. Bár a film utolsó pillanataiban Milica arcára ragasztott mosoly nyilvánvalóan hamisnak tűnt, túl könnyű megoldást kínálva érthetően ellentmondásos érzelmeire, Jovan karakteríve mégis kibírja a landolást, mivel rájön, hogy a világ nem mindig olyan ijesztő, mint kezdetben. úgy tűnik, hogy. A legörömtelibb pillanat egy kis pillanat, amikor megszerzi a bátorságot, hogy megkérjen egy felnőttet, hogy segítse fel a busz lépcsőjén, megerősítve, hogy valóban vannak jó lelkek, akik hajlandóak kezet nyújtani.

' A boszorkányvadászok ” premierje április 5-én, vasárnap 12 órakor.

Ha van egy fogyatékos szeretett személy, az teljesen megváltoztatja a világról alkotott képét. Azonnal jobban észreveszi az idegenek elhúzódó pillantásait és hanyag cselekedeteit, a tolószékes rámpák hiányát a nyilvános helyeken és az ember méltóságának fokozatos elfoszlását, amikor az egészségügyi szakemberek olyan patronáló mondatokat használnak, mint: „Kiállhatunk?” Elismerésképpen bólintottam, amikor Sue Wylie brit színész/drámatanár ezt az utolsó észrevételt belefoglalta kedves matricájának forgatókönyvébe: Kinetika ”, rendezte Tom Martin. Wylie a filmet saját, félig önéletrajzi színművére alapozta, amely a korai Parkinson-kórban szerzett tapasztalatain alapult. Ezt a diagnózist addig titkolta, amíg úgy döntött, hogy dédelgetett művészeti formáján keresztül felfedezi. Roseként, a magáról lazán mintázott karakterként Wylie bámulatos, szívós szellemességgel kezeli növekvő frusztrációit, miközben ügyesen szemlélteti a Parkinson-kór kúszó megsértését, ahogy az apránként csorbítja a szabadságot – amit legtöbbünk természetesnek tart –.

El tudom képzelni, ahogy a ReelAbilities közönsége ujjongja a jelenetet, amikor Rose kiáll egy türelmetlen férfival a háta mögött, sorban egy boltban, aki úgy gondolja, hogy a rendelés kifizetéséhez szükséges idő részegségre utal, ezt a feltevést egy katartikusan megszégyenítő monológgal korrigálja. (én magam is tapsoltam). A film szíve abban a kötelékben rejlik, amelyet Rose egy diákkal, Lukasszal (Roly Botha) kovácsol, aki úgy küzd ADHD-jével, hogy háztetőket ugrál, amiről azt írja le, hogy megismeri és elfogadja korlátait, miközben mindig egy kicsit tovább húzza magát. Részben azért, mert a film mindössze 50 percig tart, a melodramatikus cselekményfordulatok, amelyek rövid időre megnehezítik kapcsolatukat, rohanósnak tűnnek, bár cáfolhatatlan, hogy válság idején hajlamosak vagyunk kifújni azokat, akikhez a legközelebb állunk. Talán túlságosan sok recitálása van kedvenc mantrájuknak, az „Elfogadni, alkalmazkodni, alkalmazkodni”, de azok számára, akik nap mint nap küzdenek egy olyan betegséggel, mint a Parkinson-kór, a finomság nem mindig szükséges. Őszintén szólva nem tudok jobb mottót elképzelni fajunk számára ebben a jelen pillanatban.

' Kinetika ” premierje április 2-án, csütörtökön 18:15-kor.

A „Szuperek kódexében” különösen elharapózott megfigyelés az volt, hogy a hollywoodi narratívák a fogyatékosságokat gyakran leküzdendő dologként jelenítik meg, nem pedig erősségként. Mick Jackson az HBO elképesztő, „Temple Grandin” című filmje megmutatta, hogy a címadó alany autista elméje hogyan hozott neki egy olyan perspektívát a világról, amelyet korábban nem dokumentáltak, valamint az állatok megértését, ami ahhoz vezetett, hogy új utat tört a humánumban. az állatállomány kezelése. Mikor Interjút készítettem Grandinnal 2015-ben üdítően nyers volt a válaszaiban, és kifejtette, hogy „nem törődött vele”, függetlenül attól, hogy törvényes-e az autista gyerekeket készpénzgazdaságba helyezni, vagy sem, mivel ez jobb hely lehet a fegyelem és a felelősség elsajátítására. . Rachel Wise, az egyik alkalmazott (a „kilátható személyek”), aki Kaveh Taherian rendkívül felemelő dokumentumfilmjében reflektorfénybe került: „ Prospect Street 25 ”, emlékeztetett Grandin brutális őszinteségére, valamint látomásos alkotásaira, amelyek sztárvonzatnak bizonyulnak a munkájában.

A Connecticut állambeli Ridgefieldben található Prospector Theatre-t Valerie Jensen hozta létre, mint potenciálisan fenntartható üzleti modellt sokféle képességű emberek foglalkoztatására, amely nemcsak intellektusukat és készségeiket, hanem kreativitásukat is képessé teszi – amiről Oliver Sacks írhatott a művében. utolsó hetek. Amikor Jensen rájön, hogy máshol nincs elég munkahely a dolgozói számára, egyszerűen csak újabbakat hoz létre, és kiterjeszkedik a mozi mellett egy étteremmel és különféle tereprendezési munkákkal. Amikor a streaming szolgáltatások azzal fenyegetnek, hogy kivonják őket az üzletből, a Kutató úgy dönt, hogy fokozza a showmanikát, és felkéri Wise-t, hogy készítsen zseniális, lapozható könyv-stílusú animációkat minden kiadáshoz, Daniel társát pedig, hogy rappeljen napi munkájáról, miközben meghívja a nyilvánosságot. hogy beküldjék saját munkáikat egy szuperhős témájú kisfilmek programjára. Jensen és csapata bebizonyítja, hogy a türelem, az intuíció és a hajlandóság a dobozon kívüli gondolkodásra az építőkövei egy befogadóbb világ megteremtésének. Mivel a 2018-ban készült filmnek nincs végkódja, amely részletezné a helyszín sorsát, folytattam a hivatalos oldala és megállapította, hogy bár a COVID-19 miatt nyilvánvalóan be kellett zárni, 1933 egymást követő napon át nyitva volt a nagyközönség előtt, amióta 2014 novemberében először fogadta az ügyfeleket. Ez önmagában is diadalmas eredmény, és így van ez a film.

' Prospect Street 25 ” premierje április 3-án, pénteken 13:30-kor.

A március 31-től április 6-ig tartó, 12. éves ReelAbilities Filmfesztivál teljes programjának megtekintéséhez látogassa meg a hivatalos oldala .