Hatalmas punk rock lenne hat 50 perces epizódot eltölteni azzal, hogy a fő életrajzi szereplőit unalmas legények, szegény zenészek és felületes forradalmárok miatt emlegessék. De Danny Boyle , ennek a hat epizódból álló FX limitált sorozatnak a rendezője, nyilvánvalóan nem állt szándékában itt a Sex Pistols mitológiája miatt. Boyle hiperaktív vágási és megrázó kameraállásai az átkozott, legújabb szentimentális zenei tisztelgése, a „Pistol” továbbra is nagy gyújtáskihagyás, amitől még a Sex Pistols is kevésbé tetszik.

Mindazon szorongások ellenére, amelyeket a londoni banda mozdonyerő-akkordjaival és Johnny Rotten hipnotizált jajgatásaival kifejezett, a sagájuk nem tartozik a kötelező elbeszélésbe, legalábbis az alkotó írása szerint. Craig Pearce . A „Pistol” a Sex Pistols növekedését az 1970-es évek Nagy-Britanniájának konzervatív eszméinek ellenszereként mutatja be, egy mutáló vadállat, amelynek különböző bandatagjai és szerepei voltak, és amely egyre inkább az arculatra, mint a zenére irányult. Boyle az egészet nagyon finoman és kiszámíthatatlan vágásokkal filmezi le, mintha ez egy olyan életrajzi film lett volna, amelyet akkor készített volna, ha vissza tudja forgatni az időt 1977-be, amikor elkészítették egyetlen albumukat. Ne törődj a Bollockokkal, itt a Sex Pistols .

A műsor ingadozó érzelmi fókusza azzal kezdődik Steve Jones ( Toby Wallace ), az általa The Swankers névre keresztelt wannabes kvartett eredeti énekese. Nem igazán van eredetijük, kivéve a bántalmazó mostohaapja által ihletett kórust, és a gitárosuk szemüveges. De Steve úgy gondolja, hogy ők lesznek a következő nagy dolog. Ha közben erősítőket és felszereléseket kell ellopnia a helyi helyszínekről – beleértve a mikrofont is, Bowie rúzsával –, az része annak a szenvedélynek, hogy csináljon valamit magából. Amikor hamarosan elkapják és börtönbe vetik, életét egy Malcolm McLaren nevű mutatós, nagyképű menedzser (a színházi Thomas Brodie-Sangster) mentette meg a bíróság előtt, akinek végső terve az, hogy Steve haragját és éhségét egy rock 'n roll forradalomba szippantja.

Steve története alapján a „Pisztol” nem kételkedik abban, hogy a banda leginkább egy menedzseri összeesküvés volt, amelyet olyan valaki állított össze, aki élesen öltözködik, de fel akarja bontani a rendszert, és fel akarja égetni az egészet, legalábbis ezt mondja Malcolm a sajtóban. Néhány változtatás történt a felállásban, többek között Steve lesz az új gitáros, akinek magát kell tanítania (a szemüveges srác kapja a bakancsot), jelenleg a Bowery egyik koszos műhelyében él, ahol a Badfinger énekese nemrég felakasztotta magát. Megint nincs eredeti dal és nem sok zenei vonás a nevükhöz, eltekintve Paul dobostól ( Jacob Slater ) akinek a szülei annyira támogatnak, hogy hálószobájukban fogadják a dobkészletét. De még ő is közel áll ahhoz, hogy felhagyjon egy gyakornoki képzés miatt, amellyel szívesebben töltene időt.

Lépjen be Johnny Rotten, a sorozat „utcai költője”, aki úgy játszott, mint egy dühös Sheldon a „The Big Bang Theory” című filmből. Anson Boon . Előadása megragadja Johnny tágra nyílt szemű intenzitását és kiszámíthatatlan haragját, soha nem biztos benne, hogy egy kreatív ötlet feldühíti vagy kiérdemli-e a dicséretet. De ez egy nagy problémához vezet a sorozat hozzáállásával kapcsolatban, mivel olyan nehéz valódi menőt megismételni az eredettörténetben egy tömegesen forgalmazott lázadó számára. Nézze csak meg mindenek előtt, hogyan ' Solo: A Star Wars történet ” küzdött központi feladatával, Han Solo friss hűvösségének újrateremtésével, és elakadt a megszemélyesítésben. A „Pisztoly” esetében a lázadó cselekmények, a jeges pillantások és hasonlók a makacs márkaépítés felé fordulnak, annál is inkább, amikor egyes szereplők forradalmakról beszélnek. Ez a saga a punk rockerek kikristályosodását követi, de aligha van benne a punk rock megdöbbentő belátása.

A sorozat legmegrendítőbb kijelentése az, hogy a Sex Pistol fiúk mind sokat harcoltak, és ez a nagyon maró energia („Nem szeretünk zenét, hanem káoszban vagyunk”, idézik őket NME mondván) bekerült dalaikra és előadásaikra. A növekvő közönségük is harcolni akart. Boyle filmezése mellett, amelyben éles punkjainak állandó lágy megvilágítása súlyos számítási tévedésnek tűnik, ez a káoszszakma küzd azért, hogy olyan ügyet teremtsen, amelyért érdemes szurkolni, kevés érzelmi befektetéssel a zenekar növekedésébe. Minden enyhe cselekményvonal aláássa a másikat, legjobb esetben is történelmi áttekintést hagyva a nézőnek arról, hogy a világ egyik leghíresebb punkzenekara mit csinált és mit nem.

Látható, mi vonzotta mindkettő rendezőjét Trainspotting ” és a 2012-es nyári olimpia megnyitása ennek az anyagnak – a lehetőség, hogy visszamerüljünk a fiatalok kaotikus gondolkodásmódjába, hogy az alvilág vécéjében találjunk valami valóságosabbat, mint az angol foppery. Az is világos, hogy Boyle a saját kaotikus tömeglázát akarta megszervezni, mint a sok koncertjelenetben, amelyekben a bandatársak kikerülik a palackokat, és köpködnek és ököllel cserélnek a résztvevőkkel. És bár Boyle nyomon akarja követni a Sex Pistols zenéjének hatását, mint mágikus-realista Beatles-tiszteletét. Tegnap ”, ez a vállalkozás még súlytalanabbnak tűnik. A „Pisztoly”-nak nem ugyanaz az érzése, mint egy vállalati koncertnek, amelynek célja a lemezeladások népszerűsítése, de ugyanaz a gyengítő érzelgőssége.

A „Pisztoly” a forradalom lényegét fedi le, és csak enyhén megjegyzi, hogyan hatott másokra, gyakran a korszakból származó hírfelvételekkel, amelyek igazi tinédzsereket mutatnak be ruhacsipeszekkel az orrukban, vagy saját frizurájukat rögtönözve. A mellékes cselekmények különböző rajongókhoz ágaznak el – a legtöbb nőhöz, köztük egy Pauline (Bianca Stephens) nevű fekete elmegyógyintézeti beteghez, akinek a trauma hátterét ügyetlenül kezelik –, és többé-kevésbé azt a tiszta érzést adják, hogy az emberek is érezték a zenéjüket. A zenekaron kívül pedig a sorozat szót emel azoknak a nőknek, akik a mozgásukkal szomszédosak, mint pl Vivienne Westwood ( Talulah Riley ), amelynek punk butikja, a SEX adta a zenekarnak a nevüket és az élvonalukat és filozófiai vágyukat, hogy felrázzák a dolgokat. Eközben Chrissy Hynde ( Sydney Chandler ), később a The Pretenders, a butik egyik dolgozója az, akinek Steve-nek gitárleckéket kell adnia. Ezek a nők egyértelműen nagyon érdekesek, de vagy barátnők, vagy anyafigurák lesznek a történetben – legalább hallhatjuk, hogy a Hynde soundcheck jövőbeli Pretenders megüti a „Brass in Pocket”-et, mint egyfajta rakétát ettől az unalmas pokoltól. Maisie Williams felbukkan egy Jordan nevű, valós londoni játékosként is, aki felálló hajú, és sokkoló ruhában sétált az utcákon, de karaktere oldalra esik egy rácsos jelenet után, amelyben Vivienne elmagyarázza pár fiatal Sex Pistols-rajongónak, hogy mit Jordan ruházata „azt jelenti”.

A Sex Pistols mese másik jelentős bandatagja, Sid Vicious (akit játszott Louis Partridge ), önhibáján kívül veszi át a történet nagyobb részét az események eredendően vészes menetéből, de ez kínosan beleillik az amúgy is hiányzó lendületbe. Mire a banda basszusgitárosa és legújabb kulturális figurája lesz, a Sex Pistol legunalmasabb oldalait képviseli – nyíltan képvezérelt, annyira önpusztító, hogy a seggberúgás megelégedetté teszi, és rabjává teszi a anyagok (mérgező kapcsolata Nancyvel [ Emma Appleton ] és a heroin), amelyek élve eszik meg a rockereket. És igen, nem tud basszusgitározni. Ahogy Steve volt a céltalanság eredeti szimbóluma, Sid Vicious a hangos mozgalom alacsony színvonalának és felületességének további bizonyítékaként jelenik meg, a későbbi epizódok pedig megkeverik őt a színpadon és azon kívül.

A „Pisztoly” fel akarja ölelni magát antikrisztusnak valló antikrisztusait, és újjá akarja teremteni káoszuk mechanizmusát, de viszont ritka esete lesz egy olyan zenei életrajzi filmnek, amely túl őszinte lehet a saját érdekében. Az egész mögött meghúzódó puszta érzelem, Boyle filmezésében és a Sex Pistols harci dalaiban messze nem elég.

A teljes sorozat áttekintésre vetítve. A „Pisztoly” összes epizódja május 31-én kerül bemutatásra az FX-en a Hulu-n.